本次中国馆展览分为户外花园与军械库展厅两个区域。花园区域摆放的是王郁洋的雕塑作品《雪人》，展厅区域分别是AT艺术小组的《丛林》、徐累的《兴会》、刘佳玉的《虚极静笃》以及王郁洋的《王郁洋#：四分之一（节气）》。三位艺术家与一个联合集体项目共同构筑了“元境”的空间叙事。

作为威尼斯中国馆唯一呈现在花园区域的作品，王郁洋的雕塑《雪人》由复杂的钢结构打造，材料原计划在国内制作完成之后运至意大利，但受疫情影响，最终只能到了意大利再制作钢架。虽然在制作上遇到了不少麻烦，但这件作品也是今年中国馆的亮点之一。

张子康介绍：“《雪人》雕塑形象来源于创世神话与《道德经》中的文字，王郁洋将文字转换为二进制语言，再将其导入多种数字制图软件中，通过计算机重新计算导出新的形象，让文字脱离对现实的指涉，经计算机逻辑和语言的重新组织，再度返回现实之中”。

作为“60后”参展艺术家，徐累的创作语言蕴含着中国文化艺术底色与本土精神。其作品《兴会》由一件互动装置及三幅绘画组成。透明的互动装置以七巧板的形式前后交错，相互融合，将中国传统思想的“和而不同”“共生共长”的宇宙意识融汇其中；作品抽取了中国传统文化中的“原理”，通过适合的媒材将古老思想予以翻新，山水丛林景观与中国文人气质一脉相承，与当下最新科技结合，通过沉浸式互动带领观众感受中国传统美学。

AT小组的作品《丛林》，其中的植物形象来自于人工智能对地球上植物的认知，再重新生产出来的一些新的数字植物形象。看上去它们与地球上的植物很像，但仔细分辨，会发现这是一种人造的虚拟的假象。现场，这些植物被贴在不锈钢板上，通过镜面的反射，与观众建立了相互的联系：真实世界中的人与虚拟的植物重叠在一起，从而产生出一种超越性，虚拟与现实在此刻被并置在一起。