原标题:鉴赏|从雷诺阿的《在钢琴边的女子》看19世纪巴黎女子图鉴
十九世纪中期,钢琴成为了用于音乐创作的最流行的乐器,直立式钢琴几乎是中产家庭必不可少的“家具”。在有优雅的内部装饰的环境里弹钢琴,是当时巴黎人的日常生活之一。而反应到艺术上,这样的绘画主题则成为印象派画家雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir)在1890年代的一个创作中心。雷诺阿笔下的《在钢琴边的女子》充满了浓郁的巴黎式的浪漫和文雅,这种独特的感官体验让人觉得美妙而心醉。正如雷诺阿所说“艺术为什么不能是美的呢?世界上丑恶的事已经够多的了。”
雷诺阿自画像
十九世纪中期,钢琴成为了用于音乐创作的最流行的乐器。皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿(Pierre-Auguste Renoir)创作《在钢琴边的女子》(Woman at the Piano)时,直立式钢琴几乎是中产家庭必不可少的“家具”。画中的女子穿着当时流行的休闲睡袍('robe d'intérieur'),这是一种由白色的精致面料与浅蓝色衬裙组成的衣物。从这位年轻女士的衣着可以看出她并不在进行正式的演出,而是为自己或家人演奏。这幅作品充满了浓郁的巴黎式的浪漫和文雅,这种独特的感官体验让人觉得美妙而心醉。
雷诺阿 《在钢琴边的女子》
在一个较高的角度来看这幅作品,女子在键盘上的手显得一览无遗。《在钢琴边的女子》是一副十分引人入胜的作品,邀请观众们将听觉上的感官愉悦与衣着奢华明亮睡衣的红发女子相互结合,进行联想。这个女子有很大的可能性是妮妮·洛佩兹(Nini Lopez),即1870年代后期雷诺阿最喜爱的模特。画中,她弹着与这种闲适生活相适应的立式钢琴。房间的内部装饰并非富丽堂皇,但却是1870年代最为常见的中产阶级家庭式装饰:一块来自东方国家的地毯、深色而色彩柔和的墙以及隔开房间的流苏门帘。在背景的左方,有一个大的釉面有脚的陶瓷花瓶,上面有着明显的虹彩,像是充满中国风的一种式样。钢琴上方挂着一副镶边的蜡粉画,这也是中产阶级生活的另一个标识。钢琴上凌乱地散落着大量的乐谱,说明了这位钢琴家能够演奏广泛的曲目。如同左拉(Émile Zola)在他1879年的著作《娜娜》(Nana)中所写到道的:“学习钢琴是法国中产阶级家庭里小姑娘的必修课,学习英语同样也是必修课”。《在钢琴边的女子》画面中舒适的房间位于雷诺阿在圣乔治街上的工作室,这个长方形的房间里装修有手扶椅,三面墙上都贴着灰色的墙纸,反射着强烈的光。
性感与巴黎女子
雷诺阿经常将巴黎女子描绘得十分性感——比方说穿着最新时尚的女性,而通常她们只是为了有钱男性来欣赏她们的时装和美貌。《在钢琴边的女子》可以算作代表巴黎妇人的一幅作品,因为睡衣成为了画面的中心,占据了绝大部分,使得帆布焕发出了一种时尚色盘的魔力。从比较高的视角来看,前景似乎包容了整个流动的长裙。艺术家还对钢琴作了调整,从X光扫描图中可以看出整体轮廓显得缩短了一些,表明了他曾将起退后了一些,使得女人的整个轮廓能被包含进画面比例里;艺术家也稍稍降低了视角,因此画面的角度显得不那么陡峭。
雷诺阿 《在钢琴边的女子》X光扫描图
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