戏曲的角色分为不同的行当，是戏曲的一种特有的表演体制。有人认为行当是戏曲演员的分工;有人认为是戏曲表演技巧类型化的表现。其实，二者兼而有之。从内容上说，行当是戏曲表演中艺术化、规范化了的人物类型；从形式上说，又是带有一定性格色彩的表演程式分类系统。它既是形象系统，又是程式系统，两者相互联系，又有所区别。

/生行/

戏曲舞台上的重要行当之一，扮演多种不同年龄、不同性格、不同身份的男性角色。而扮演人物按年龄和表演特点等方面的差异又可分为老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。除红生和勾脸的武生以外，一般的生行角色都是素脸的，行内术语叫作“俊扮”，即扮相都是比较洁净俊美的。

/老生/

  又称“须生”、“正生”或“胡子生”（许多剧种会按黑、灰、白三色胡子将其依次分为正生、老生、老外），主要扮演的是中年以上的男性角色。依据表演的侧重点又可将其划分为唱工老生、做工老生和武老生。

/唱工老生/

  又称“安工老生”，以唱为主，表演大多安定从容，多扮演帝王（王帽老生）、官僚（袍带老生）、文人（褶子老生）等，如《二进宫》中的杨波等。

唱工老生·绍剧《于谦》·应林锋饰于谦

/做工老生/

 多为“衰派老生”，主要扮演穷困潦倒的男性长者，以做工为主，如《清风亭》中的张元秀等。做工老生与唱工老生都属于文老生。

做工老生·京剧《清风亭》·陈少云饰张元秀

/武老生/

  按照扎靠还是穿箭衣的区别可分为“靠把老生”（长靠老生）和“箭衣老生”（箭氅老生/短打老生），靠把老生如《定军山》中的老黄忠，箭衣老生如《打登州》中的秦琼等。

靠把老生·京剧《定军山》·谭正岩饰黄忠

箭衣老生·京剧《打登州》·杨少彭饰秦琼

/小生/

  生行中的一个重要门类，主要扮演青壮年男子，按照饰演人物身份、性格和表演特点等方面的不同可分为穷生、扇子生、纱帽生、翎子生等等。

/穷生/

  因脚下拖沓着踢后跟的鞋（拖鞋皮）而又被称为“鞋皮生”，主要扮演穷酸落拓的年轻书生类角色，大多戴方巾而身着打着补丁的兰衫，如《彩楼记·拾柴泼粥》中的吕蒙正等。

穷生·越剧《珍珠塔》·张宇峰饰方卿

/扇子生/

 因手执折扇而得名，多饰演风流倜傥、气度不凡的书生及世家公子类角色，表演上唱念做并重，要求演员有折扇功底，如《西厢记》中的张生等。

扇子生·昆剧《桃花扇》·施夏明饰侯朝宗

/纱帽生/

  又称“袍带小生”，是官生中的一种，相当于昆曲中的“冠生”，大多饰演锦袍玉带的文官，如《胭脂》中的吴南岱等。

纱帽生·越剧《胭脂》·茅威涛饰吴南岱

/翎子生/

  又称“雉尾生”，因盔插雉尾（翎子）而得名，多扮演青年能武的王孙及将官等，如《小宴》中的吕布等。翎子生有时也兼演武小生（长靠武小生和短打武小生），扮演能征善战的男青年，同武生相比更注重唱工（于京剧而言更是用小生唱法塑造的武打类角色），不过在许多剧种中已经渐与武生同化了。

翎子生·婺剧《临江会》·楼胜饰周瑜

/武生/

  生行中的一个重要门类，主要扮演擅长武艺的青年男性角色，按照扎靠还是穿箭衣的区别可分为“长靠武生”和“短打武生”，此外还有“勾脸武生”和不说话而专门翻跟头或以跌扑为主的“翻扑武生”。

/长靠武生/

  一般扎靠戴盔，穿厚底靴，用长柄武器，不但要求武功好，还要有大将的风度，有气魄，工架要优美、稳重、端庄，如《挑滑车》中的高宠等。

长靠武生·京剧《挑滑车》·奚中路饰高宠

/短打武生/ 

 一般着短装，穿薄底靴，兼用长兵器和短兵器，要求身手矫健敏捷，看起来干净利索，打起来漂亮，不拖泥带水，表演上重矫捷﹑灵活，如《夜奔》中的林冲等。

短打武生·昆剧《林冲夜奔》·裴艳玲饰林冲

/勾脸武生/

  从武花脸发展而来，勾脸画着脸谱，却用武生的路子来塑造人物，如《金钱豹》中的豹子精等。

勾脸武生·京剧《金钱豹》·孙亮饰金钱豹

/翻扑武生/

  又称“撇子武生”，就是那些在武场戏中“一言不发”就翻跟头和跌扑的小配角，许多剧种中猴戏里配演的群猴也属于此类。

翻扑武生·婺剧《白蛇传》·浙江省婺剧团

/红生/

  指脸上勾着红脸（用红色涂成脸谱）的老生。这样的角色不多，主要是扮演关羽和赵匡胤，最早很多是由花脸来扮演的。红生演员对唱、念、做、打各方面要求较高，往往须有花脸、武生、老生等各行当基础，功夫非常。

红生·京剧《关圣》·关栋天饰关羽

/娃娃生/

  有些剧种也称“童生”，专门扮演儿童一类的角色，演来须有天真烂漫的儿童稚气。舞台演出需要时，有些剧团会去戏校或者在剧团的“演员二代”中寻找相应的少儿演员充任，现在绝大部分的剧团则会选用团里身材较小的女演员来兼任。如《祥林嫂》中的阿毛等。

娃娃生·京剧《锁麟囊》·天麟

/旦行/

戏曲舞台上的重要行当之一，主要扮演各种不同年龄、不同性格、不同身份的女性角色。而扮演人物按年龄、身份、性格及其表演特点，又有比较详细的分工，可分为青衣(正旦)、花旦、花衫、武旦、老旦和彩旦等。

/青衣/

  旦行中极为重要的一个分支，南方剧种多称正旦，主要扮演端庄、严肃、正派的女性人物，年龄一般由青年到中年，多数是贤妻良母或贞节烈女之类的角色。在服饰上因多着青褶子而得名青衣，又称青衫和衫子（这一项参考标准在现今舞台上基本已经作废）。青衣的表演特点是以唱工为主，动作幅度较小，行动比较稳重（因捧着肚子唱为主而曾得名“抱肚子旦”，此名由来略有些夸张）。青衣角色如《武家坡》中的王宝钏，《铡美案》中的秦香莲等。

王宝钏·京剧《武家坡》·陈朝红

/花旦/

  旦行中又一相当重要的分支，主要扮演性格活泼开朗和举止轻盈伶俐的青年女性（丫环基本上都在这里面了）。在服饰上一般多着短褂子、短裤子或是短袄子、短裙子，即便是穿长衣裳也大多会绣着色彩鲜艳的花样。从表演上来看，花旦是以做工和说白为主的，唱工所占比重相对要轻一些。广义的花旦还包括闺门旦、玩笑旦、泼辣旦和刺杀旦，不过各剧种之间会有所差异。花旦角色如《春草闯堂》中的春草，《拾玉镯》中的孙玉姣等。

张九斤·越剧《九斤姑娘》·吴素英

/花衫/

  旦行中的新宠，是介乎青衣、花旦、刀马旦之间的一个分支。上个世纪二十年代由京剧“通天教主”王瑶卿所创立，京剧四大名旦在舞台实践中用力尤深，陈伯华老师在汉剧演出中也作出过非凡的贡献。可以说，花衫是把青衣沉静端庄的风格，花旦活泼伶俐的表演，刀马旦的武打工架等，各种不同的表演艺术都熔为一炉，创造出的一种唱、念、做、打并重的旦行分支。京剧四大名旦的许多新编戏中的角色塑造大多可以归入此类，如《天女散花》中的天女，《汉明妃》中的王昭君，《红拂传》中的红拂女，《杜十娘》中的杜十娘（风尘女子多是花衫）等。

天女·京剧《天女散花》·梅兰芳

/武旦/

  旦行中的一个分支，主要表演一些精通武艺的女性角色，可分为短打武旦和长靠武旦。平时所说的武旦主要是短打武旦，多为江湖女子，穿紧身短打衣裤，不骑马，重跷功（几乎已退化没了）和打出手。短打武旦角色如《武松打店》中的孙二娘和《三岔口》中的店主婆等。而长靠武旦一般都是骑马的将军或统帅，因骑马拿刀而又名

刀马旦（刀可替换成其他武器），此类角色背扎靠旗，顶盔掼甲，比较注重工架，自关肃霜老师之后也有打出手这一项技能了。刀马旦角色如《樊江关》、《三请樊梨花》中的樊梨花和《穆柯寨》、《破洪州》中的穆桂英等。现在许多剧种已无明显区分，将刀马旦与（短打）武旦统称为武旦。

孙二娘·京剧《武松打店》·胡嘉博

穆桂英·婺剧《穆桂英挂帅》·杨霞云

/老旦/

  这个不用多说，就是演老太太的，所扮演的角色有贫寒的老妇，也有富贵的国太，还有武打的女老英雄。京剧中的老旦是用大嗓（本嗓）唱的，要求演员有“雌音”和“衰音”，把二音结合起来，才能表现老年妇女，也区别于年青妇女尖而细的嗓音。老旦角色如《红灯记》中的李奶奶和《吊金龟》中的康氏等。

李奶奶·京剧《红灯记》·高玉倩

/彩旦/

  俗称丑婆子，是以滑稽和诙谐的表演为主的喜剧性角色，多为中老年女性。彩旦化妆和表演都比较夸张，在各剧种中唱念基本都用本嗓，比较注重说白和肢体动作。在许多剧种中实则会归入丑行，在京剧中也多是由丑角应工的。彩旦角色如《西施》中的东施（有点类似花脸的女性角色），《铁弓缘》中的陈母（风趣、豪放、爽朗个性的中老年妇女），《陈三两》中的老鸨一寸金（这种坏心坏肚的虔婆或是没个正经的媒婆杀的一般就是彩旦没跑了）。

孙妈妈·新昌调腔《拾玉镯》·陈涛

/净行/

    戏曲表演行当的主要类型之一，也就是我们常说的“花脸”，也称“花面”，主要扮演在性格、品质或相貌等方面具有突出特点的男性人物。面部化妆勾画脸谱，表演动作幅度大，以突出其性格、气度和声势。净行可分为正净、副净和武净三类，其下又多有分支。按脸谱谱式画法又可分为三块瓦、元宝脸、整脸、碎脸、老脸、破脸、油白脸、粉白脸、六分脸、歪脸、象形脸、妖魔鬼怪脸等（待下回说“脸谱”时再行展开）。

    净行人物的性格、品质或相貌特征，是借以特定的脸谱来表示的。也就是根据人物性格、品质、相貌的不同，红、黑、白、黄、紫、绿、蓝等颜色，按固定的图案进行面部化妆，即“勾脸”。脸谱不仅仅只是为了突出人物的性格，而且也是表示对人物褒贬的手段，譬如：红脸大多表现忠诚正义，黑脸大多表现正直、勇敢或鲁莽，白脸大多表现奸险狡诈，紫脸大多表现沉勇果敢，黄脸大多表现性格残暴，蓝脸大多表现勇猛顽强。

张定边·京剧《九江口》·袁世海

魏征·京剧《贞观盛事》·尚长荣

/正净/

  也称“大面”（“大花面”的简称）或“大花脸”，又因其表演特点一般以唱工为主，所以又叫“唱工花脸”。它还有两个专门名称，一个叫铜锤，另一个叫黑头。

  铜锤是因《二进宫》中的徐延昭抱着铜锤而得名，后将偏重唱工的花脸角色泛称为铜锤花脸，例如《白良关》里的尉迟恭、《大回朝》中的闻太师等。黑头是因勾黑脸的包公而得名，包公戏均以唱工繁重见长，因而黑脸包公也是唱工花脸中不可或缺的一部分。

徐延昭·京剧《二进宫》·高明博

包拯·豫剧《下陈州》·李斯忠

/副净/

  包括架子花脸和二花脸。

  架子花脸，简称“架子花”，以工架、念白、表演为主，当然也得有唱工基础，其范围较广，多饰演将官、绿林好汉、和尚等各类角色，扮演的人物性格除刚强、勇猛、鲁莽之外，大多还有纯真、诙谐之气，在愤怒时会发出“哇呀呀”有气势的吼叫，如张飞、牛皋、李逵、焦赞等，也包括以曹操为代表的水白脸“奸臣”群体（即“奸白脸”，多扮演阴险、凶残、狡诈之徒，都是老奸巨猾的反面人物，而有些戏如《曹操与杨修》中的曹操实则已是铜锤与架子的结合体了）等。

  二花脸，虽然也同样勾画脸谱，可是表演风格有时近似丑角，有时候还扮演一些诙谐狡猾的角色，例如《法门寺》里的刘彪、《武松打店》里的大解差等，此类角色较少。

牛皋·滇剧《牛皋扯旨》·赵国彩

刘彪·蒲剧《法门寺》·卫楷

/武净/

  又称“武二花”或“摔打花脸”，注重武打，不重唱、念。最初有些武净戏的演法也比较讲究工架、表演、说白，如《铁笼山》的姜维、《四平山》的李元霸和《艳阳楼》的高登等，后来这些戏大都改由武生兼演了。又如《青石山》的周仓、《定军山》的夏侯渊、《长坂坡》的张飞、《恶虎村》的濮天雕等，后来也基本改由架子花脸来演了，武净戏的范围也就越来越窄了。武净角色如《白水滩》的青面虎、《竹林计》的余洪、《挑滑车》的黑风利等。

青面虎·京剧《白水滩》·刘魁魁

黑风利·京剧《挑滑车》·高欢

/丑行/

    戏曲表演行当的主要类型之一，因化妆时常会抹一小块白粉进行丑扮而以“丑”为名，也因为只在鼻梁眼窝间勾画小块脸谱而又名“小花脸”，与净行的大花脸、二花脸并列而又称“三花脸”。丑行的“丑”是指扮相上的不俊美，而并非是指品质上的丑恶，其扮演的角色既有阴险狡诈的人物，也有正直善良的形象。按扮演人物的身份、性格和技术特点，大致可分为文丑和武丑两大支系，表演上各有特点。

    丑行是戏曲舞台上的重要“滑稽”担当，常有“无丑不成戏”的美誉，在表演上一般不重唱工而以念白的口齿清楚、清脆流利为主，时以插科打诨博得满堂哄笑。它有着一套较为独特的表演程式与风格，如其台步中的矮子步、方步、鸡行步、跛步等就十分引人注目。丑行在旧时的戏班中有着极高的地位，据说梨园祖师爷李隆基曾为博杨贵妃一笑而亲扮丑角，因而之后在戏班中就形成了只有丑角才能坐衣帽箱的不成文规定，许多班主也都是丑行出身。

娄阿鼠·昆剧《十五贯》·王传淞

店婆·川剧《迎贤店》·周企何

/文丑/

  丑行中的一个支系，涵盖人物类型极广，除武夫外的各种丑脚均由文丑扮演，包括袍带丑、方巾丑、茶衣丑、巾子丑等，在许多剧种中还应包含彩旦（第十七讲对“彩旦”已作介绍，本次内容就不再展开了）。

/袍带丑/

  又称“官丑”，扮演做官的人物，上至帝王将相，下至知府县令，文官、武官、正面人物、反面人物都有，是丑行中比较注重功架的一路。袍带丑角色如：《唐知县审诰命》中的唐成、《棋盘山》中的程咬金、《徐九经升官记》中的徐九经（对徐九经此类角色近些年又提出了“丑生”的概念）等。

唐成·豫剧《七品芝麻官》·金不换

徐九经·京剧《徐九经升官记》·朱世慧

/方巾丑/

因其主要扮演头戴方巾的文人故称，多为儒生、书吏、谋士、塾师之类，一般头戴一顶方巾，身穿褶子，有的还会手执折扇，迈四方步，举止缓慢文雅，多是些有文化的人。这些角色表面上文质彬彬，可是带点迂腐的酸气，例如《群英会》中的蒋干、《乌龙院》中的张文远等。

蒋干·京剧《群英会》·萧长华

张文远·京剧《乌龙院》·严庆谷

/茶衣丑/

  有些剧种也称“短衫丑”，扮演的多是各行各业的劳动人民角色，多为渔夫、樵夫、酒保之类，因身穿短蓝布褂子（茶衣）而得名。茶衣丑角色如《玉簪记·秋江》中的艄公，《打樵问府》中的樵夫、《小放牛》中的牧童等。

艄公·川剧《玉簪记·秋江》·彭凌

牧童·京剧《小放牛》·郝杰

/巾子丑/

  一般饰演介于方巾丑和茶衣丑之间的角色，有时穿长衫或箭衣，多扮演一些性格诙谐的老人（又称“老丑”），如《女起解》中的崇公道，《空城计》中的老军等。又如《铡美案》中的店主张三阳，也属于巾子丑的范畴。

崇公道·京剧《苏三起解》·萧润年

张三阳·京剧《铡美案》·辛峰

/武丑/

  又称“开口跳”，主要扮演擅长武艺、性格机警、语言幽默的男性人物，多为绿林好汉、侠盗小偷之辈，表演过程中既注重翻跳武技，也讲究口齿清楚有力。武丑角色如《三岔口》中的刘利华、《三盗九龙杯》中的杨香武、《时迁盗甲》中的时迁等。

杨香武·京剧《三盗九龙杯》·曹阳阳

时迁·京剧《时迁盗甲》·赵世康