红色题材舞蹈创作传承革命文化
在当前各类题材欣欣向荣的背景下，红色题材舞蹈作品通过创作者独特的视角，让观众从舞台上迅速感受到了自己的使命，激活了内心的红色基因。同时，许多优秀的红色题材舞蹈作品也得到业界专家的肯定，在各大平台和活动评选中备受青睐。在第十六届文华奖评奖活动中，红色题材舞剧《永不消逝的电波》从众多优秀剧目中脱颖而出，喜获文华大奖的同时，与《吕梁英雄传》均荣获第十五届精神文明建设“五个一工程”奖。2021年5月，在深圳举办的中国舞蹈荷花奖当代舞评奖赛事中，表现重庆渣滓洞革命英雄群像的舞蹈作品《烈火中永生》摘得当代舞奖，同时获选第十三届全国舞蹈展演优秀作品。这些作品都是红色题材舞蹈创作的探索性尝试，在创作及呈现过程中流淌着红色文化基因。
我是非遗“守”艺人丨绵绵潮人韵 代代潮剧情
戏曲是中华文化的瑰宝，在中华戏曲宝库里，潮剧是地方剧种中独具一格的存在，至今已有近600年的历史。在广东潮州，一代代传承人以戏传艺，让新时代的潮剧吐故纳新、焕发生机，成为了名副其实的中国文化名片。
数字世界，变在线为在场
在线看话剧直播，是一种什么体验？直播间里，有人因演员精湛的表演而沉醉，也有人对音效机位等提出更高要求。话剧，尤其强调现场体验。客观地说，以现有技术条件，在线观看尚不能完全达到身临其境的效果。但因为“在线”，那些无缘到达现场的观众看到了“话剧舞台是什么样子”，而有些观众则通过直播重温了美好回忆。通过“在线”的形式，人们获得了“在场”的可能。
将“戏比天大”诠释到最大
70载一挥间，北京人民艺术剧院于舞台方寸间耕耘、置身时代洪流中成长、在岁月沉淀中收获，不断将对中国特色社会主义文艺发展方向的思考和实践推向新的高度。
从蓝天野身上感受演员的职业意义
6月8日，“七一勋章”获得者、表演艺术家蓝天野于北京溘然长逝，享年95岁。在报纸杂志、社交媒体上，人们怀念这位老艺术家，称他“封神”去了，然而很多人却不知道，他最在乎的身份是“演员”，最在乎的褒奖是观众的认可。
大型原创红色话剧《前哨》靠什么吸引年轻观众？
24场云演出、累计收看人次突破613万、微博互动超四万人次……大型原创红色话剧《前哨》直播月日前收官，在以年轻人为主力军的网络平台，《前哨》收获了高人气与高口碑。
重回京城剧院，让戏剧生活化成新时尚
如今，在疫情渐稳的情况下，一些剧院慢慢开张。此前，新京报与北京市文旅局联合打造了“四季北京”推介活动，这个夏天的主题就聚焦在“文化观剧、品味古都”，记者也实地探访了一些戏剧打卡地。
北京人艺建院70周年，揭秘老剧院的内部精神和原则
除了那句最著名的“戏比天大”，在北京人民艺术剧院(以下简称“北京人艺”)内部，一直还存在着另一个70年来不断践行的精神——“一棵菜”精神。一棵大白菜，有菜根、菜心、菜叶、菜帮，只有这些不同部分紧紧地抱在一起，才能长成“一棵菜”。这是演员、时任北京人民艺术剧院副院长冯远征心中，最能代表北京人艺人的一种工作状态、工作准则——能“成菜”，得各个部分都齐全，能顺利出一台戏也如此，不能有一个工种落下。
小生周晓盟：京剧就像我的血液一样
在戏曲行，“半路出家”的演员不多见，对于未能从小就开始苦练本事的周晓盟来说，断然弃学，转而遵从内心热爱，是一件颇具勇气的选择，用他的话来说就是“破釜沉舟”，面对阻挠、否定，他没有让这些声音成为逐梦路上的障碍，而是化之为不断精进艺术的动力，他以超常的勤奋刻苦、谦逊好学，一步步弥补了未能早早练功所欠下的“账”。
五弦送归鸿 | 天苍苍，野茫茫，最美蓝焰艺煌煌！
随着年龄的变化，从年轻人演老头，到老头演年轻人，蓝天野经历着对同一角色的不断探索和创新。在他看来，“一个戏剧人的精神，回过头来还是那点要求，要不断创新创造，否则就没有真才实学”。
京公网安备 11011202003835号
