12月3日至5日,由中国文联、中国曲艺家协会主办的第十二届全国相声小品优秀节目展演在北京民族文化宫大剧院举办。展演共有3场,聚焦优秀作品的创作生产,50余位演员演出23个节目,原创新创节目占比80%,体现了当下语言类曲艺节目的整体水平。
在黄河流域的冀南、豫北、晋东南地区,广泛流传着落子腔这一戏曲声腔,包括武安落子、内黄落腔、上党落子三大支系。十九世纪中期以来,受武安落子的影响,内黄的民间艺人在民间曲艺“彩扮莲花落”的基础上,吸收内黄地方音乐的丰富营养,奠定了内黄落腔的雏形。
富连成诞生于1904年,被誉为京剧“第一科班”,也是京剧大师的摇篮。在其40多年的办学历程中,先后培养了数百位学员,人们熟悉的梅兰芳、周信芳、马连良、谭富英、叶盛章、裘盛戎、袁世海等京剧名家皆出自这里,其办学历程是凝聚数代京剧人毕生心血的艺术薪传之路,也是一部跌宕起伏的传奇。
历经腾退、修缮、保护后,作为京剧艺术交流传播中心的梨园公会,在北京市西城区开馆试运营。同日,纪念程砚秋先生诞辰120周年暨《北玥与时代同行—讲好中国故事》演出发布会举行。
清代戏曲家李渔认为“世道迁移,人心非旧,当日有当日之情态,今日有今日之情态”,主张戏曲创作者搬演旧剧时应该“易以新词,透入世情三昧”,以便让观众“虽观旧剧,如阅新篇”。
历经20余载的不断发展,牡丹奖已成为挖掘曲艺新秀、促进曲艺创作繁荣的璀璨舞台。除了评出的奖项所体现的示范性、引领性,颁奖活动期间,中国曲协大力组织曲艺“送欢笑”“进校园”活动,并举办各层级研修班,进一步增强了曲艺艺术的社会效应,为“曲艺随时代,牡丹为人民”写下生动的注脚。
昆山作为“百戏之祖”昆曲的发源地,举办了6届戏曲百戏(昆山)盛典。一个个戏曲传播平台在昆山涌现,乡镇建起惠民剧场,村里搭起百姓戏台,“雅到极致”的昆曲已融入昆山人的日常生活。到昆山追戏,在昆山演戏,成为一种时尚。
戏曲跨界的传统由来已久。1905年,一部《定军山》令戏曲首次“触电”,中国第一部电影应运而生。之后,以梅兰芳、程砚秋、李少春等为代表的京剧表演大师前赴后继,他们以先行者的姿态接纳、吸收舶来艺术丰富本土文化,借助电影这一新媒介记录舞台风采,充分体现了老一辈戏曲艺术家的文化自觉与世界眼光。
近日,由文化和旅游部主办的戏曲百戏(昆山)盛典举办,“南腔北调”在此交流展示,戏曲名家带来精彩展演。本期我们约请参与百戏盛典的戏曲人才和相关从业者,就戏曲人才培养、濒危剧种保护、创新传播方式等问题进行探讨,为繁荣中国戏曲百花园建言献策。
历经19天的精彩演出,9月23日,2024年戏曲百戏(昆山)盛典闭幕。文化和旅游部艺术司司长明文军出席活动并讲话,江苏省文化和旅游厅党组书记、厅长杨志纯宣布盛典闭幕。