一项充满禁锢的工作
在蔡舜任之前，台湾也有古迹修复团队，他们更多关注古迹的建筑结构，很少以保护古迹彩绘为目的。有些彩绘修缮，甚至让工人进行填色或者直接刷漆重新画上新画，违背了修复界的“修旧如旧”。
如果说欧洲油画是“奢侈品”，台湾的古迹彩绘就像是“日用品”。但在蔡舜任眼里，正是从不脱离日常的这些古迹彩绘，才能真正代表台湾民间自由的艺术。
每次古迹修复前，蔡舜任和团队都要全方位地去了解这处古迹，才能确定最终的修复方案。也曾有人质疑过，蔡舜任身为专业油画修复师，是否适合修复古迹？蔡舜任认为，油画最开始也不是画在画布上，而是画在木板上，修复油画与修复古迹彩绘其实有着异曲同工之妙。“在我眼里，都是需要寻回的艺术之美。修复古迹是我的梦想。”其实，古迹修复不比油画修复，有时候一处古迹的修复，即使是团队合作，也需要两三年的时间。“时间在我手底下感觉溜得很快。修复的时候，总是慢慢的，不能着急，但我其实非常着急，希望更多的人能认识到古迹修复的重要性。”
蔡舜任觉得，台湾彩绘比欧洲油画更需要自己，“我不在乎这个时代真正拥有多少文物，我只在乎我们这一代能留下多少文物，这才是让我们的文化延续下去的真正重点。”有着专业背景的蔡舜任知道，老旧文物之所以美，就是美在那些时光曾经停留过的痕迹。
“修复是一项充满禁锢的工作。不能在作品上署名，不能展现修复的痕迹，修复者所有的才华，都不能有一丝被察觉的痕迹，修复师所有的工作，都是为了展现别人的才华。但是，我知道，我修复的不只是画，是历史。”怀着这样的信念，蔡舜任继续痴迷地投身于“寻回被岁月遗忘的失落美”。
本版文/自来卷（公众号“理想集MOOK”）
