费俊老师在主题演讲《元宇宙虚实共生的生命世界》中提到过，元宇宙可能对未来的艺术与设计实践可能会产生四个层面的影响：

第一是虚实共生技能。今天的艺术家必然是能够在物理和虚拟空间同时能够发挥艺术创造力的人群。尤其在今天，我在从事教育事业中更深刻感受到，能够在虚实两个世界游刃有余的艺术家，才是面向未来的艺术家。

第二是原生的数字艺术。今天我们更多看到的大多是移居型的数字产品。但随着技术的推动，越来越多的人开始关注艺术创作本体，基于今天人类数字化的生存经验，新的技术所带来的对于未来想象和建构的力量，会产生出更多的原生型数字艺术，而不再是作为一个简单的搬运工。

第三是人机协同的创作。我们已经在进入到人机协同的时代，人工智能、大数据、生成式艺术等等这样的一些实践已经在全世界范围内广泛展开，学习人类、机器和算法如何共同协作来进行创作，已经不是一个未来的愿景，而是我们今天在教育中开始展开的现实条件。

第四，也就是公众的深度参与。技术门槛的降低会激发大量的公众参与艺术创作。这其中的参与也会引发我们从一种以精英为核心的艺术世界，进入到一种以公众艺术为理念的核心世界。这里说的公众艺术不等于不需要艺术家这样的人群，而是说艺术家的能力会转移到不仅仅是作为一个个人创作者，很可能是一个公共艺术的触发者、平台的建构者、系统的开发者这样的角色，也就是艺术的价值将不再是单纯以个人实践为核心，而是以一种更具有普适和社会参与性的价值作为目标。

人类文明的未来

元宇宙正在成为一种新的元叙事，从笛卡尔开始，到莱布尼茨，到爱因斯坦，每个人想找一个确定性的理论，来给世界做一个宇宙的准则，包括《世界是平的》的作者托马斯·弗里德曼也曾描述说，全球化是全球资本主义经济学的元叙事。

顾振清著名策展人、评论家

正如顾振清老师在《走向元宇宙的加密艺术》中所谈论到的那样，人类在疫情新的纪元，更多认识了什么是Meta，什么是一个超维的世界。Meta的世界在很多艺术家作品里得到了映射，无论是当代艺术还是现代艺术，凡是跟Meta的信息有关联的艺术作品，往往会成为一个与未来相关的作品。凡只是以人类为中心的作品，却往往是一种谜局。

在这样一个发展过程当中，只有我们能够看清人类数字文明发展方向，才能完成人类文明的大转移。当我们看到巴米扬大佛被炸掉，看到巴黎圣母院被烧毁几万个作品化为灰烬，看到巴西国立博物馆火灾，2000万件艺术作品化为灰烬。这都在提醒我们物质收藏的脆弱，但如果物质世界扫描上传到数字世界，经过区块链的分布式储存和记账，让它成为数字永生的一部分，那么人类的文明将会丝滑的向未来转型。

最后我们需要的不是这样一种物理的皮囊走向永生，而是让我们的意识，让人类所有的文明在宇宙当中获得更久的存在，这就是我们所存在的意义。这也就是我们要发明更多的科学发现、科学理论和创造更多的艺术作品的一个谜底，人类必须要有一个符号结构，也必须要有一个意义空间，这个符号结构和意义空间在今天显示，它就叫元宇宙。

元宇宙艺术的无限想象力