很多人第一次听到时，都觉得它过于夸张。但它繁复奇巧，色彩明丽，是中国制瓷工艺的巅峰，前无古人，后无来者。

这或许也与乾隆的性情有关。他对待喜欢的书画，要盖上很多个章；对喜欢的珍宝，要做各种“多宝格”随身携带；老了之后，给自己取名“十全老人”，不难看出，他是一个追求圆圆满满，事事周全的人。

清乾隆 胭脂红蓝地轧道珐琅彩折枝花纹合欢瓶 动脉影摄

因此，乾隆他不需要做选择，不喜欢做减法，他深信自己拥有的就是最好的。“你看，宋青瓷，元青花，明斗彩，我乾隆能烧；康熙珐琅、雍正粉彩，我乾隆也能烧。你们所能想到的我都能烧，但你们想不到的，我也能烧。”

如果说，技术水平会限制了审美表达，让它不能尽如人意。可是当技术不再是局限时，审美有时候就会走向平庸。

创造美，往往需要“带着镣铐跳舞”。

清乾隆 粉彩镂空转心瓶 动脉影摄

康熙、雍正、乾隆三代人创造的康乾盛世，是中国封建王朝最后一个盛世。

这一百三十年间的御窑之火，代表着那个时代最高的制瓷水平，也淋漓尽致地体现了三代帝王的终级审美，锻造出古代制瓷技艺的最高巅峰。

也是最后的巅峰，诚如月光下一个美丽而苍凉的手势……