如果策展工具足够好用,更多观众将参与到数字展览的策划和制作中来,形成“众策博物馆”之势。近年来“虚拟策展”概念方兴未艾,中央美术学院的“虚拟策展实验项目”,即运用数字技术,结合策展专业教学,由学生进行虚拟策展,使大量展览的策划思想得以具体、形象地建构在虚拟的空间中。除了专业领域,在娱乐领域“虚拟策展”的概念也有广泛应用,并得到很好的效果。 “占领白墙(Occupy White Wall)”就是一个很好的例子。这是一个大型多人在线游戏,玩家可以建造和管理自己的创意博物馆,将华盛顿国家美术馆和大都会博物馆等地的藏品作为其中的展品。通常博物馆每次展览只有至多5%至10%的馆藏可以得到展出,并且是少数策展人以个人的知识加上对观众的理解,对馆藏进行挑选和组合来呈现的。而在“占领白墙”中,策展成为群体行动,每个人都是自己创意空间的策展人,他们根据自己的喜好布置创意性展览,展示给“同好”。系统通过AI技术对用户参与水平进行研究,令人意外的是,比起当下博物馆热衷展出的梵高的绘画,荷兰艺术家Carl Alexander的数字画更受欢迎,并被更多人选择放进自己的展览里。这也让我们再次看到,观众广泛参与策划的分众化展览,可以给我们带来更多惊喜。
事实上,这样的虚拟策展还没有体现出藏品背后蕴含的知识信息,这需要更多的研究人员贡献出他们的知识储备和学术成果。当一套方便易用的策展工具被开发了出来,从展柜、展品到展板都是电子的。观众可以调取海量高清藏品二维影像和三维模型作为“数字展柜”里的展品,并在数字展板上展现阐释性文字,快速布置一个展览。可以想见,更多加入到策展工作中来的人们,将呈现更加海量而丰富的展览。当更多人的知识和藏品所代表的人类智慧得以展示,其结果将带来知识的碰撞和意想不到的发现。而不同时间展览快速切换,观众们将获得“量身定制”的展览。更多人参与的策划,更多知识的展现,更多智慧相碰撞,将为博物馆带来勃勃生机。
在数字技术的助力之下,观众将看到更多收藏在博物馆中的珍藏,更多贴心而丰富有趣的展览,而博物馆将成为更加吸引人的第二课堂。
(原标题:博物馆进阶之路:从“分众”眺望“定制”。)