第二位是王文治，他是高胡演奏家，也是这出戏的功臣。众所周知，那个年代不仅是黄梅戏，别的剧种也没有真正意义上的专职作曲，顶多有识谱记谱的音乐统筹，打磨改造声腔艺术的正是演员与琴师。 《女驸马》中最为脍炙人口的一段唱腔即是冯素珍科场夺魁之后唱的一段《谁料皇榜中状元》 ，这一段是从王文治为另一部新戏《白蛇传》中“合钵”一场设计的“菱花镜”的新腔转化而来的。等后来不断改动时，唱词也由“自从盘古往下传，哪有女子中状元”改成了“为救李郎离家园，谁料皇榜中状元” ，旋律固定不变了。无独有偶，京剧名家赵燕侠也在那一时期求助于琴师李慕良设计出一段“合钵”的“亲儿的脸吻儿的腮”徽调唱腔，结果风靡全国，传唱至今。第三位是王少舫，他在该剧中一改往日小生、须生的形象，以自己醇厚的大嗓在表演方面反串一把丑角刘文举，又提升了这一人物的音乐形象。比如出场唱的第一句“朱笔头上一点红” ，由散唱过渡到一板三眼，韵味横生，实是把草根艺人唱不利索的“歪歪腔”拿来，点铁成金。
另外，当时北方有人在看完黑白电影时，曾讥讽严凤英重唱不重做，说她只有上半身，没有下半身。天性好强的严凤英在数年以后拍摄电影《牛郎织女》时，刻意安排一段织女哄完孩子睡觉，独自一人走出茅舍，眼望山村夜色，田园风光，唱出“到底人间欢乐多” 。而从屋内走至屋外的一小段圆场表演（意在展示“下半身”的功夫） ，正是套用昆曲《牡丹亭·游园》中丫鬟春香手持团扇的身段而来，让内行感到士别三日，当刮目相待。笔者交代这些历史细节，就是希望当下这一代名演员在传承经典的同时，还需找到与前辈艺术大师的差距所在，这样才能更好地推动地方戏的发展，提高自身的艺术修养。
