来自Takaratomy的设计师国弘高史,在仅有擎天柱的人形概念图和现有车型的基础上,两眼一抹黑,只凭借脑洞擎天柱的玩具设计了“爆炸式”的变形,没想到竟然与电影中擎天柱的变形理念非常相似,不得不说是一个奇迹。
而这样的爆炸式变形,所提供的除了新时代审美之外,比起之前方块式的“块状移动”,就是玩具零件数的大量增多,所带来的就是成本上升和售价的飙升。
比如2009年L级擎天柱,当年一度飙升到了2000元人民币,大黄蜂更是奇货可居。这一切的背后,都是商业利益的驱动。
至此,变形金刚的造型已经完成了脱胎换骨的变化,未来变刚金刚品牌的发展,也将会与时代更加贴近。
后期的威震天为什么不变成手枪了?
变形为手枪形态的威震天仅在第一代变形金刚中出现,此后无论其他相关动画和玩具,还是电影中,无论是大炮、坦克还是飞机,老威同学再也没有以手枪的形式出现。
这是由于在1990年代初期,美国制定了新的《玩具安全法律法规》,其中一条规定“玩具生产中禁止制造仿真枪械”。
至此,威震天就彻底与手枪说拜拜了,再加上手枪变形为机器人的形态极为奇葩,估计这一条是变形金刚玩具制造商非常拥护的一条。
六、科技决定产业:时代审美与机器人制造
时代感是一个不得不说的元素,变形金刚发展至今,已经走过了30年的历程,从他们的造型变化代表着一个时代人们对机器人形象的认知过程,在他们身上体现着一段时期的文化特征和审美观点。
上世纪80年代,科幻电影风起云涌,银幕上的机器人形象骤然增多,诞生了一批专业从事机械设计的造型师,他们受硬派工业化机械的影响很深,同期中《机械战警》中的墨菲、《终结者》中的T-800形象无不体现着工业化的设计形象。
这些机器人往往突出机械本身的材质美,追求形态、规模、强度、冷冰冰的质感强烈。其中变形金刚的机器人形态也具备了这样的特征,打斗中尽是火花四溅,碰撞冲击。
而且变形金刚的设计特点融入了当时日本风靡的机甲战斗服特点,比如《高达》和《超时空要塞》,他们注重机体的分解、变形、组合,比如大力神等组合机器人灵感就是从日本的火车组合机器人演变过来的。这些机器人的外形对设计师的工业设计要求极高,设计中不乏严谨的结构工程和人体力学知识。
随着时间的推移,机器人造型设计逐渐趋同,大量同质化的机器人形象充斥着银幕,新鲜感不足,而变形金刚历史最低潮的时期也是从这个时期开始的,机器人在大银幕上消失了一段时间。
第38届金酸梅奖尘埃落定,《表情奇幻冒险》获得包括最烂电影在内的四个奖项,成最大“赢家”。此前获得最多提名的《变形金刚5》倒是“名落孙山”,看来这个系列还可以再抢救一下。
才一眨眼,已过了百千万年……而我们还没有来得及看清楚这个世界的样子……唐玄宗精心为杨贵妃设计的“极乐盛宴”上,上演了精彩的魔法秀,幻术师给观众施咒,让人们看到激动不已的场景。
若无椰林醉斜阳,只是一片海蓝蓝。物体挡住了光,便产生了影,当这个东西停留在眼睛里,你就不能再相信你的眼睛了。 一翳障目不识泰山。一个白内障患者看到的世界和明眼人所见的世界是截然不同的。