《Sleep》阿姆斯特丹 (Photo credit: Rahi Rezvani)
正如上文提到的，Richter实名反对过于拘谨和死板的古典音乐会规矩，所以他打算把这八小时的催眠曲做成让大家来睡觉的现场音乐会。《Sleep》首次现场演出是在2015年9月，对着他们邀请的20名观众，BBC Radio 3进行了广播。次年便从德国柏林开始了全球巡演。
几个月前的英国场，所有门票8分钟就售罄了。演出从晚上11点持续到次日早上7点。大概大家都很好奇，带上睡袋去睡觉的音乐会到底是什么样子。而Richter做现场演出也是因为好奇——为了看看大家边睡边听到底是什么样——它本身就是一场实验。
睡觉本身就是十分脆弱和亲密的行为。大多数人都是睡一阵，醒一阵。可能只是醒来看看，台上的人是否还在演奏。
《Sleep》伦敦
Richter自己对这部作品的定义是“摇篮曲”，希望能给听众最舒适放松的睡眠，在创作时他甚至向医生求助。它柔和的和弦，不断重复波动的声音和令人不安的旋律，几乎没有人可以全程保持清醒。（更加佩服乐手了）他当然很喜欢这个演出，“就像在夜间掌控管理的权利——观众们在睡觉，而我在运输他们。”
外媒评论也很诗意：
《Sleep》音乐会背后的主要目的之一，是为我们提供一个刻意的暂停，梦幻感和彻底的宁静，作为对我们充满混乱数据的现实生活的一种反驳。
这样的音乐会可能会被视为奇葩，但是想到如果能好好睡一觉，还是很想参与。（但如果你认床的话，确定没你什么事了）
至于音乐，Richter才不在意他被划为“后极简主义”还是“新古典主义”，他的音乐“就是当下的音乐”，而古典音乐总是在提醒着他，他从哪里来。
今天就听着《Sleep》做个好梦吧！
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文 _ Lee |
