与黏土共舞

在英国伦敦克勒肯维尔，坐落着一家有着三百余年历史的剧院——沙德勒之井剧院（Sadler's Wells Theatre）。然而，现代化的建筑设计，似乎让你难以想象到它悠久的过往。事实上，历史上名为沙德勒之井的剧院在此处已兴废多次，如今我们所能看到的，可以说是它的“第六代”。

沙德勒之井剧院 / Sadler's Wells Theatre © Philip Vile

1683年，一家名为“Musick House”的剧院在这里开放。它是17世纪英国王政复辟时期继德鲁里巷皇家剧院（Theatre Royal, Drury Lane）之后的第二家公共剧院。而“沙德勒之井”这个名字则来源于创办者理查德·沙德勒（Richard Sadler）以及在这里所发现的泉水。

约1808年的绘画作品中对沙德勒之井剧院的描绘

十九世纪初期，许多著名的演员都曾来到沙德勒之井剧院演出，包括埃德蒙·基恩（Edmund Kean）以及约瑟夫·格里马尔迪（Joseph Grimaldi）。

1879年的沙德勒之井剧院 / Sadler's Wells in 1879, reprinted in and scanned from Illustrated London News 15 March 1969, p. 30

现在的沙德勒之井剧院重建于1998年，并且仍然保留了建筑之下水井的历史遗迹。多年以来，作为全世界最重要的舞蹈剧场之一，从芭蕾、弗拉明戈到嘻哈、踢踏，各种形式的舞蹈都在此处汇集。

云门舞集《稻禾》舞剧在沙德勒之井剧院上演

沙德勒之井剧院极强的包容性吸引着来自世界各地形态各异的舞蹈艺术：2014年，中国台湾的舞团云门舞集来此演出《九歌》、《稻禾》；2008年，苏州昆剧团更是把昆曲经典《牡丹亭》首次带到了伦敦。

苏州昆剧团《牡丹亭》在沙德勒之井剧院上演 / Performers from the Suzhou Kunqu Opera Company of Jiangsu Province perform 'The Peony Pavilion - The Young Lover's Edition' at Sadler's Wells Theatre on June 2, 2008 in London, ...

而除了众多舞者，当代艺术家的参与更让剧院的演出有了更多精彩的呈现。2018年，是现在的沙德勒之井剧院成立20周年；在这特别的一年，剧院邀请了许多艺术家、编舞家和音乐家共同合作，呈现一系列精彩的演出。

Nitin Sawhney's Dystopian Dream co-devised by Honji Wang, Sebastien Ramirez (c) Johan Persson

其中，安东尼·葛姆雷（Antony Gormley）从2005年起就开始与沙德勒之井剧院合作。那一年，他为西迪·拉尔比·沙尔卡维（Sidi Larbi Cherkaoui）编排的《零度》（zero degrees）打造了一对真人比例的硅胶假人，它既是舞者的替身，又宛如一名旁观者，但时不时又被编入舞蹈当中，让整个节目效果看起来怪诞而又令人赞叹不已。

ZERO DEGREES, 2005, Sadlers Wells, London, Photograph by Tristram Kenton

ZERO DEGREES, 2005, Sadlers Wells, London, Photograph by Tristram Kenton

到了2008年，葛姆雷更是在此与一众少林寺僧人合作，于《佛经》（SUTRA）的舞台上摆满了能装下人的木头箱子。这些箱子的创作灵感来源于艺术家的中国之行，与演员们创造了奇妙的互动。

SUTRA, 2008, Sidi Larbi Cherkaoui / Antony Gormley / with monks from the Shaolin Temple, Sadlers Wells, London, Photograph by Hugo Glendinning, London

SUTRA, 2008, Sidi Larbi Cherkaoui / Antony Gormley / with monks from the Shaolin Temple, Sadlers Wells, London, Photograph by Hugo Glendinning, London

“我一直对舞蹈怀着兴趣，因为它是最勇敢和最直接的艺术形式之一，” 葛姆雷说， “舞者的身体已成为他们传达自身脆弱性的工具，让身体成为召唤思想和感觉的直接方式，不受任何限制，这本身就是一件非同寻常的事情。”

SUTRA, 2008, Sidi Larbi Cherkaoui / Antony Gormley / with monks from the Shaolin Temple, Sadlers Wells, London, Photograph by Hugo Glendinning, London

而今年，作为沙德勒之井剧院20周年庆祝活动的一部分，葛姆雷与编舞家沙尔卡维一同带来的《偶像》（Icon）将重达三吨的黏土带上了舞台，舞者们将与黏土共同起舞，探索“破坏偶像主义”的概念。

Antony Gormley design for Sidi Larbi Cherkaoui's Icon; GoteborgsOperans Danskompani & Eastman (c) Mats Backer

沙德勒之井剧院艺术总监兼首席执行官阿利斯泰尔·斯波尔丁（Alistair Spalding）表示，黏土是真实的黏土，舞者们在演出后必须好好清理干净这些东西才能为接下来其他的演出做好准备。

沙德勒之井剧院艺术总监兼首席执行官阿利斯泰尔·斯波尔丁 / Alistair Spalding CBE Artistic Director and Chief Executive_Sadler's Wells (c) Cameron Slater

Antony Gormley design for Sidi Larbi Cherkaoui's Icon; GoteborgsOperans Danskompani & Eastman (c) Mats Backer

事实上，葛姆雷越来越多地将黏土使用在艺术实践中，所以更是把它带到了他正在做的舞台工作上。虽然这一切都很具有挑战性，但这却是一个真正的、物理上的用表演来操纵材料的机会。

Antony Gormley design for Sidi Larbi Cherkaoui's Icon; GoteborgsOperans Danskompani & Eastman (c) Mats Backer

而且在舞台上，黏土不仅仅是背景和陪衬，更在整个表演中被不断地创作，舞者以其创造出各种形象，包括一些小型的雕塑，以及他们戴在头上充满幻想色彩的“面具”或者说是“头盔”。

Antony Gormley design for Sidi Larbi Cherkaoui's Icon; GoteborgsOperans Danskompani & Eastman (c) Mats Backer

安东尼·葛姆雷与编舞家沙尔卡维已经有过多次合作，除了上面提到的《零度》、《佛经》、《偶像》以外，还有2014年的《智者》（Noetic）——他为《智者》设计的舞台为舞者提供身体延展的元素，为个人和集体行动创造潜在的“建筑”结构。

Sidi Larbi Cherkaoui, Noetic, Dancers from GoteborgsOperans Danskompani (c) Bengt Wanselius

Sidi Larbi Cherkaoui, Noetic, Dancers from GoteborgsOperans Danskompani (c) Bengt Wanselius

当然，沙德勒之井剧院的20周年，除了《偶像》在英国的首次上演之外，观众们还将一睹由已故画家霍华德·霍奇金（Howard Hodgkin, 1932-2017）参与的舞台《莱拉和玛吉努》（Layla and Majnun）。

Howard Hodgkin design for Mark Morris's Layla and Majnun; Mark Morris Dance Group at Lincoln Center 2017 (c) Beowulf Sheehan

霍奇金为这场演出设计了服装和装饰，所有的音乐家和舞者在以其作品为元素构成的背景前共享舞台的空间，导演和编舞马克·莫里斯（Mark Morris）将这场演出描述为“视觉上、音乐上和舞蹈上统一且自成体系的作品，一个启发性的悲剧。”

Howard Hodgkin design for Mark Morris's Layla and Majnun; Mark Morris Dance Group at Lincoln Center 2017 (c) Beowulf Sheehan

另外，编舞家和舞蹈家阿克拉姆·汗（Akram Khan）将以《Xenos》完成他的最后一次长篇作品中的独舞表演，讲述第一次世界大战中印度殖民军士兵的故事。

Akram Khan, Xenos ©JeanLouis Fernandez

Akram Khan, Xenos ©JeanLouis Fernandez

Akram Khan, Xenos ©JeanLouis Fernandez

Akram Khan, Xenos ©JeanLouis Fernandez

沙德勒之井剧院的2018年是让人充满期待的一年，除了上面所提到的，包括威廉·福赛斯（William Forsythe）、纳塔利娅·奥西波娃（Natalia Osipova）、尼廷·索尼（Nitin Sawhney）等在内的更多艺术家、舞蹈家、音乐家还将在这里碰撞出更多的精彩，让我们拭目以待。

William Forsythe's In The Middle, Somewhat Elevated; dancers from Semperoper Ballett, Jiri Bubenicek Svetlana Gileva (c) Ian Whalen

Natalia Osipova, Pure Dances (c) Rick Guest and Olivia Pomp

Nitin Sawhney's Dystopian Dream co-devised by Honji Wang, Sebastien Ramirez (c) Johan Persson