艺术是时代的面孔,而历史又是惊人的相似。1914年,70岁的湖州吴昌硕在上海举办个展;100年后,60岁的湖州借院在上海举办个展。相似的是,两大艺术家不仅都是湖州人,而且同受一片安吉土地的滋养。相似的是,他们学乎其上,借取石鼓文、钟鼎文坚硬质朴的原料,凭借各自的本性发挥创造形成了迷漫金石气息的独特大写意画风。
历史更是时代的写照。时代不同,立意不同,写意更是受到时代发展的强化。吴昌硕和借院同样直抒胸臆酣畅淋漓的品质,在面对同样的生活题材时,风格和气息却能分别显示出两个不同时期的精神面貌。100年前的吴昌硕因岁月留迹其书画风格已为人熟知,100年后的借院才刚刚进入人们的视野。
2018年11月1日,上海朵云轩举办的《东方之光借院三法》展览就是借院书画艺术风貌的首次亮相。本次展览,获得了湖州市委宣传部、湖州市总工会、湖州市文联、浙江外国语学院、湖州师范学院的大力支持。日本前首相鸠山由纪夫发来贺信:希望借院在这次中国上海展览之后,能到日本举办展览,更好地增进中日友好文化交流。原中宣部常务副部长龚心翰,浙江省人大民宗委副主任朱绍平,北京保利国际拍卖有限公司代表乔亚宁总经理,国家电网华东分部党组成员、副主任朱立,上海市对外文化交流协会代表许德锋,刘海粟女儿刘蟾等出席开幕仪式,中共湖州市委常委、湖州市宣传部部长范庆瑜,上海朵云轩集团副总经理路燕分别代表浙江湖州和上海讲话。浙江外国语学院大一新生在开幕式现场与借院进行了热切互动。
中共中央宣传部原常务副部长龚心瀚,于开幕式现场即兴发言
日本国原内阁总理大臣鸠山由纪夫发来贺电
鸠山由纪夫贺电翻译内容如下
借院老师:
得到您将在中国上海朵云轩艺术中心举办个人书画艺术展览的消息,我表示由衷的高兴和热烈的祝贺!因我时间冲突,无法亲临现场参观,表示遗憾。祝展览会成功举办!
自2017年与您在中国北京一面后,您极具东方特色的画作还令我时时浮现眼前,您所开创的“借院三法”和光境画风,是我和我夫人非常喜欢的。
日本有很多您的粉丝,希望您这次中国上海展览之后,能到日本举办展览。我真诚地期望,您在中国画上所作出的创造和贡献,能够得到更多人的理解和支持!并且,我也认为通过这样的文化交流来加强中日友好非常重要!
再次祝贺您上海画展取得圆满成功!
上海朵云轩集团副总经理路燕女士代表朵云轩向借院先生授予荣誉证书
借院,原名杨文科,1959年生于浙江湖州,祖籍湖北黄石,青少年时期在安吉山区生活。借院大器早成,青年时期曾获首届兰亭杯全国书法一等奖,之后借居安吉姚家大院闭关二十年,以书法、音乐、武术实验中国画,创造了震誉海外画坛的“借院三法”。近年来,他又融合三法形成了独一无二的“光境画风”,被誉为光境画派。因此,本次展览既是“借院三法”实验作品的公开亮相,也是借院光境画风开派的师出亮名。
光境画派以空间为目标,以立相为宗旨,以幻化为其独特的创作方法。从自然界最具坚硬品性的金属材料里进行潜移默化,以物质陶熔人继而以人的质地改变线条的质地。改变绘画对象的质地,使画中的物形达到同质和谐,这就是幻化的最终结果。经人的质地改变后的线条在运动和撞击中生发光芒,亮化空间,这就是光境画派的独特光理。将原本眼睛看得见的物体和看不见的物体进行互相转换,使现实的景变成理想的境,这就是光境画派的独特境理。
来自北京、杭州、湖州艺界名人雅士纷纷前来
来自北京、杭州、湖州艺界名人雅士纷纷前来
简言之,不利用自然光照,不采用透视原理,是光境画派不同于西方各画派的独特之处;不模仿自然,不模仿古人,不模仿科技,不有意构图,不布白留空,不渲染,不巧设,是光境画派不同于古人和时人的独特之处。光境画派以速度激扬情感,从强化达到亮化,以情炽熔化万物最终达到和谐境界。
本次上海画展分文质彬彬、幻化非常、白黑颠倒三大板块。分别展现借院实验三法、融合三法、应用三法的艺术发展脉络。大家在一楼看到的,主要是借院先生2018年创作的幻化非常和白黑颠倒系列,全部以水墨大幅呈现。显示了“借院三法”被融合,借院作品从特立独行的风格走进了日渐成熟、幻化景象的境界。在展厅二楼是文质彬彬系列,主要展示雨点法、乱柴法、芭蕉法即“借院三法”的实验作品。
本次展览的主题是“一幅倒挂画映出一个新画派”,在展厅中首先映入眼帘的是这副最显著的被倒挂的画。世有倒挂鸟、而无倒挂画。《转》从画的标题到内容全部倒挂展出,为什么画能倒挂也没有违和感呢?原因就在于“景”和“境”的区别。
景观是由各种不同质地的物体组成,质地不同无法完全融合。当景观中的各种物体通过幻化的创作手法同质化以后,画面给人的感受不再羁绊于物体形象的区别,也就没有了是正置还是倒置的区别了。
西塞山是最能代表借院出生地湖州历史现今还留存的最完整形象。唐高士张志和居于此,并写下了“西塞山前白鹭飞”这一脍炙人口的《渔歌子》。《转》是白黑颠倒板块中幻化张志和隐钓的一幅倒挂画。从画的标题到内容全部倒置展出,充分显示了“借院三法”融合后的技法态势和幻化境界,独一无二的精神和品相反映了时代的面相。《转》告诉人们,本质决定一切,同质可以和谐。只有彻底的和谐,艺术才能达到随心所欲的境地;只有彻底的和谐,中国画派才能跻身世界著名画派的行列;只有彻底的和谐,世界才能迎来美好的明天。
被倒置的中国画《转》之所以震撼了在场的每一个看者,之所以引发众人的思考,其意义是不言而喻的。代表当今这个时代的中国画画派,其最大的特点就是和谐。
艺术是时代的面孔,历史的似与不似,固然反映在艺术作品之中,然溯其根源还在于人的本性。而人的本性归根到底决定于滋养性灵的土地。所谓一方水土养一方人,吴昌硕和借院作品的坚强霸悍似乎与吴侬软语的湖州难以联系在一起,然而这正像硬玉采于河床一样,坚硬本来自于柔软的风和细弱砂石的磨砺。艺术和现实,画理和物理,归根到底就是完全相同的。
行走在高楼大厦间,你或许就会遇见另一种风景,或许就会被另一种上海味道——石库门——所吸引。在上海,就有这样一位艺术家,他以石库门内的生活和故事为题,以画笔和剪刀为媒,成为当代海派艺术的领头人。
诗言志,画亦然。绘画是画家性情意志的心灵抒发,是通过笔墨色彩与世界的“对话”,是美的化用与视觉的传达。在画家纪远英的笔下,我们感受到的是他对于大写意泼墨画的情有独钟与精采。