苏东坡云:“论画以形似,见与儿童邻”,描绘之对象妙在似与不似之间,实未有偏离艺术表达之本质。工笔画非为逼真,是为画艺术之真,是故工笔画较之写意画,殊途而同归,用“工”之态度,做“意”之表达,此乃中国文化观念之高度凝结与精致诠释矣。写意水墨画为中国绘画文化品味建构之高标,从理论到实践上提升中国绘画之文化内涵至新境界,写意水墨画彰显之中国文化和哲学精神最为深刻矣。反之,写意水墨画影响工笔画,如写意画之意象表达虽走在前面,但并未削弱工笔画,反而拓展工笔画领域,为工笔画发展提供可能性。是故跨界则有新空间,有创新之新地带。画不在似,亦不在不似,亦不在似与不似之间,在乎神与韵也。得人情于物理者,似与不似皆好耶。
《琵琶行》138×68cm
明人杜琼云:“绘画之事,胸中造化吐露于笔端,恍惚变幻,象其物宜,足以启人之高志,发人之浩气。”借笔墨书写心灵,乃画家精神世界之剖白、才情之彰显、学识之记录,兼负“成教化,助人伦,穷神变,测幽微,与六籍同功,四时并运”之"特健药"效功者也。
《书染花香》138×68cm
中国画之笔墨非仅技法矣,览历代大师之笔墨,皆可领略体悟其之才华、性情和修养,“清心地”、“善读书”、“却早誉”、“亲风雅”。技法乃手段而已,旨在展现人之精神境界,画家之人生感悟。吴昌硕之线如金刚杵,金石气十足;八大山人之线尽显苦涩与孤寂;任伯年之线飘逸潇洒……故学者当识古人用笔之妙,笔笔从手腕脱出,即是笔笔从心坎流出矣。
永夫善工兼写,相辅相成,相融相合,渐入佳境。已有数种画册问世,亦在多地举办画展,今又有新作出版,嘱余作文以序之,甚喜共勉。斯为序。
(李学春甘肃省政府文史研究馆馆长,中国书法家协会会员,中国美术家协会会员)
《缓歌漫舞》143×84cm
【艺术简历】张凤云,女,满族,河北省承德市人,现居北京。师从霍春阳,刘选让,刘贞麟等。现为中国画院画家、中国孔子书画研究院副院长、河北省工笔画协会副会长、云栖画院院长、澳中文化友好交流使者。