不知什么时候开始,逛展成了越来越多年轻人的新时尚。在不同的空间里,放松自我,感知世界,提高审美,获得精神上的满足。尤其是各大类型的艺术展览,凭借高颜值画风及艺术审美,更成为了青年们新晋的网红打卡地。
▲网络配图
不过,对于观众来说,看了与看懂却是完全不一样的体验。许多人对于艺术展的
“打卡”往往仅止于“到此一游”。尤其是随着抽象主义、超现实主义、观念艺术等新艺术形式的出现,当代艺术的作品表达似乎总让观众捉摸不透,让人直呼“看不懂”。
不少人认为艺术需要高鉴赏门槛,对于那些橱窗里高高在上的作品,只能“膜拜”式观赏。但艺术到底离我们的生活有多远?艺术的边界到底在哪里?
▲9.29“共生•中国当代艺术邀请展”在罗浮宫家居艺术中心开展
“共生•中国当代艺术邀请展”的策展人,中央美术学院副教授唐斌先生认为,艺术是具有公共性的,生活本身,就是艺术。
于是,一场不同寻常的艺术之旅就此展开。36位国内优秀艺术家携上百件优秀的当代艺术作品,走出了博物馆,进入到了我们的社会空间、城市街区,用直观而趣味的展览形式,带我们近距离感受不一样的艺术愉悦体验。
▲艺术家韩毅作品《我们》
读懂“共生”的艺术
在知乎上曾有人问“为什么艺术总是让人看不懂?”有位网友给出了这样的回答:“艺术不是单纯的,更多的是艺术家本身想要表达的东西”。艺术经纪人翁昕在《如何看懂艺术2》中也说过,只有了解艺术品背后的故事,才能真正看懂艺术。
▲陈金庆作品《人之初》系列之《梦蝶》
而在这场“共生•中国当代艺术邀请展”中,“共生”是艺术家们想要倾诉的情感。每一件作品,都蕴含了艺术家对人与社会、自然、生命互联共生的深刻理解,当你读懂了这些,就能与作者产生情感上的共鸣,就会发现,原来当代艺术其实离我们的生活很近!
《天象四神-白虎》艺术家:郅敏
“天象四神”,是上古时代对自然和自我认知的一颗硕果。白虎的“利爪”,来自于艺术家丰富的想象力,是对中国古典天文理念的致敬,艺术家用当代创造力向世界展现了伟大华夏文明的自然观、科学观。
《PAPA》系列之《PAPA狗》艺术家:王俨
不锈钢做成的高达两米的大狗,是艺术家对流浪狗生存状况的注视。冰冷的材质融入各式各样的城市环境中,不锈钢镜面映衬着周围的景色,光滑明亮的质感,硕大的体积,与周边格格不入,让人无法忽视。
《游说者》艺术家:夏航
我们的地球,是海洋的星球。全球气候变化、污染和过度捕捞等原因,海洋生态正遭受着前所未有的危害。来自深海的“水母”舒展飘逸,美轮美奂,既是生态系统被破坏的牺牲者,也是生命力极强的战士,唤醒世人对海洋的保护意识。
《行囊》艺术家:景育民
一只“行走”的行囊,加上当地的土壤及花草,是在当代城市发展中“城市、人、生态”关系的映射。在不断进化的城市生活中,我们该如何维护与自然的关系,实现真正的“可持续发展”。
《共享单车》艺术家:赵生帆
“共享经济”正慢慢改变着人生的生活方式,公益性与并不完美的人性与素质之间矛盾也开始蔓延。动态的艺术形式,通过交互的方式创造一个新的语境,让观众参与作品,映射人与社会间“互为”的关系问题。
将艺术融入家居生活
艺术来源于生活,而这场展览的所在地,不是在美术馆,也不是在博物馆,而是在广州的新地标——罗浮宫家居艺术中心,一个将艺术与家居生活完美融合的地方。
▲出色的外观设计
凭着一种源自匠心的对美好生活的探索精神,罗浮宫家居艺术中心果断将自身打造成为一个“艺术超体”,五层塔式布局,架空全景长廊,实现了三座建筑的无缝连接,光影灵动,畅达无阻。充满艺术感的装置点缀在商场之内,每一步都是“艺术的表达”。
▲充满艺术感的内部空间
家居与艺术相结合,将艺术成为城市生活的一部分,在匆忙繁华与惬意生活中寻找到平衡,这就是罗浮宫想要带给消费者的理想生活方式。
除此之外,罗浮宫家居艺术中心还致力于成为华南艺术文化的新高地,承办各类艺术展览、文化交流活动。本次展览将持续到11月30日,趁着最后机会,快来一睹中国当代艺术的独特魅力。
这场设立于广州罗浮宫家居艺术中心的艺术展览,将近百件艺术展品自然地陈列在卖场的公共空间,甚至很多作品就在户外展出,没有设置任何参观门槛,你可以与展出作品亲密接触。