山情水韵意清新 国画家胡九军

【艺术履历】

胡九军，男，1969年2月出生于北京市，中国美术家协会会员，中国民族书画院一级美术师，中国美术家协会首届中国画创作高研班山水画专业学员。自幼喜欢美术，虽未从事专业美术工作，但一直以来没有放下画笔，坚持业余创作至今，专攻山水，兼作综合材料和装置艺术。2017年作品《门神》被中国美术馆收藏。

2001年，作品《山水》荣获“在党的旗帜下”首都职工美术、书法、摄影作品展览佳作奖。

2005年9月，作品《积翠》荣获《美好家园——北京市区县美术作品展览》优秀奖。

2006年2月，作品《山绿》入选首届中国美术家协会网上画展优秀作品展。

2006年7月，作品《溪山春色》入选“中国美术家协会中国画创作高研班结业作品展”。

2016年2月，作品《圣地赞歌》初选入围“纪念中国共产党成立95周年全国美术作品展”。

2016年10月，作品《更喜岷山千里雪》初选入围“纪念红军长征胜利80十周年全军美术作品展”。

2016年10月，作品《宣传队》入选“纪念红军长征胜利80十周年全军美术作品展”。

2017年8月，作品《门神》入选“庆祝中国人民解放军建军90周年全国美术作品展览暨第13届全军美术作品展览”并被中国美术馆收藏。

2017年9月，《门神》再次入展“首届全国雕塑大展”。

赋情山水讴歌人生——胡九军山水画浅析

成功书画家网记者汪利利

“近看点缀八九山，山外远山三万里。纸痕惨淡远山昏，上有长松青到云。”以诗人杨万里的诗句来评价胡九军先生的山水画最为贴切。胡九军先生的山水画气韵灵动，画面隽美清逸，色彩素雅。其水墨山水作品多以春季山川田园为主，墨饱色酣，构图有序，既彰显了中国传统水墨的艺术精神，又写出山川田园的安宁祥和。画面浑厚质朴，笔墨大气酣畅，构图饱满而开阔，田园气息浓郁，作品呈现出勃勃的生命气象，这是胡九军先生的山水画所传递出来的独特的艺术风貌。他笔下的山水意境很美，《春和景明》《春山可望》两幅佳作呈现出一派田园诗意的清韵，画面春意浓浓，红英勃发，白墙青瓦掩映其中，流水曲觞环绕人家，画面精心架构，带给欣赏者一种田园美景的宁静和乐之情。作品《山居图》构图大气，烟云氤氲，华润秀滋，墨色层次变化丰富。画面中林木郁茂，小桥流水，屋舍人家坐落在林木掩映的水边，不远处溪流、飞瀑、渔船静泊，更增添欣赏者对整幅作品的遐想空间，画面展现清静闲适的山居生活，体现天人合一的和谐，颇富艺术感染力。

另观胡九军先生的《松瀑图》、《苍翠满春松》两幅作品实写家山自然景象，墨色横溢，恣意泼洒。古人云：“仁者乐山，智者乐水”。这种寄情山水的精神在《松瀑图》一画中表现的尤为鲜明，画面层次感强烈，瀑布飞泻而下，气韵贯穿，他以全景式的开阔构图带给欣赏者飞瀑流泉的跌宕生姿。山水画在中国传统绘画艺术中有着博大深远的文化内涵和水墨意蕴，画家以朴实的笔墨画写山川自然景色，以水墨的华滋展现山水之灵气，自然之雄奇壮观。胡九军先生的《二月和风》构图远虚近实，笔法老道，意境清雅幽静，以传统的留白方式所描绘出的山气、云雾、飞瀑的水汽，赋予自然山水朦胧的美感。画面近处山势低缓，虬劲的苍松，飞红的桃李，整幅作品笔墨之间传递的都是春天的勃勃生机和秀美雅逸的江南气息。整个画面静中有动，秀雅中不乏壮美，那一草一木，一山一水，看似信手拈来，实则匠心独运，体现一种独特的艺术格调。

胡九军先生的山水画色墨交融，相映生辉。他画写家山的每一种风貌和每一寸风情，如其《松云图》系列画作，笔墨层层渲染，虚、实相生，于大气势之中见细微之妙，于点染之间笔写严谨。在创作中先生大胆落笔，笔挥家山，抒写对自然山川的热爱，对家山故园的眷恋之情。欣赏者可以在胡九军先生的画中感受到水墨雅韵，亦可以体悟山水之灵性，艺术之根本。

纵观先生的山水作品，笔墨清逸，画风淳朴，笔墨以写实来抒情，以独特的视觉审美来构建出青山绿水与人们生活和谐共荣的意境。其山水画大气严谨，构图更取山势地理之法，以古朴典雅的笔墨画写出山川的气势，并写出人与自然共生的理念，让人心生共鸣。此外，胡九军先生笔下的山水作品富有诗情画意，体现了悠远的传统意蕴与深沉的生命体验，着实令人感动。

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