角振通还尝试着用不同材料来创作绘画作品,比如说用丙烯来着色,来体现国画技法中所达不到的效果,这种突破在他的很多作品中都有所体现,如《雪白血红》、《黑土地》、《向日葵》等。角振通说,中国画体现的是一种意境,用墨来体现出作者的心情和一些理念,它和西方画的色彩和追求三维立体的理念有所不同。我也是在努力的寻找着中西方绘画的联系,游走在中西艺术之间。
《归潮》150×92cm
角振通非常直白地说:“我的画和很多人的画法都不一样,可以说是一种另类吧。但我只是想让这种艺术很自然的体现出来。这种画法并不是我一开始就想体现的,它是在我的不断的学习中,和对一些西方绘画的感悟后一点点的体现出来的。我经常说我没有经过系统的绘画学习是我一生的遗憾,但正是这种情况反而减少了我的一些束缚,现在的我没有了这种束缚,我反而像一匹脱缰的野马在绘画的道路上飞奔。”
《爱星》95×176cm立轴
一位画界知名人士说,如今的角振通已经进入了主题绘画阶段,并且取得了不俗的成绩。对比原来的作品,主题思想是朦胧的、间接的、多义的,现在主题思想是明晰的、直接的、集中的。他创作的《边关雪》,一轮明月、两座高山、一支小分队在军犬的引导下进入积雪的山谷,沿着小河行进。画家创作的意境是那样的宽阔和宁静,似乎你能听到踏雪的声音,这种声音传递出的是一个思想:有我们边防战士在,你们就安心睡觉好了。让人能感觉出来他的画外之音。京剧脸谱《五色人生》,画家用古老的脸谱艺术干预了现实生活,它的奇妙的魅力是每个赏画者都要面对五色人生、审视人群、审视自己。这两幅代表性作品的主题性创作达到了令人仰视的高度。
他的作品在几年前是原始形态,现在关注的是多元发展。他的作品有着明显的多方借鉴,这些借鉴中有油画、铜版画、风光摄影,以及中国的水墨丹青。但有一条是肯定的,仍然是当代中国的水墨画,或者说是角振通的水墨山水、角振通的水墨花鸟。中国国画有了角振通这样一个风格的作品。
德骏继承传统、借鉴今人,目的是为我所用。他注重从生活中汲取创作源泉,常主动走进来自然,以一双艺术家的眼睛捕捉自然、生命之美,后将此写生、采风的第一手素材资料作为创作的基础