格古出新 人文情怀——周铭山水画作品赏析(7)
古人画瀑布并不在突出它的喧闹，而是要点缀山的深幽，现在理解周铭的这种画法，是山水画意境概念的扩展和丰富。当然，个人也有表现其动态的一面杰作，如范宽的《溪水行旅图》，山下画有一组动感很强的行旅。但我认为它与高俊的峰峦相比却显得只是从山下惊过的影子而已，而大山是那么幽深崇高，周铭的山水不仅是画出了动态，而且无疑延伸了山水画的意境概念。
《韵耐春风》90cm×48cm
周铭的笔墨于肉透骨，见出其华润与奇趣。可见山水画创新的要旨，在于破格，在于师造化、师心源，而不是一味师古。仅以皴法为例，石涛在其画作中总结了五代到明清的皴法近二十种，但他自己的水墨创作也不过采用了三、五种而已，可见面对强大的传统，端在不因袭、不拘泥、不迷信。诚所谓“法无定法，无法之法乃为至法”。周铭的山水画作品，实际把各种皴法溶解了，又变化生新。他的山石之画法、水之画法、树木之画法是从传统的画法中化解出来，而又吸收了真山真水之气象而创造出来的。创新是为了表现个体的性情以及现实的需要，而这个恰好是传统皴法与现实生活的结合，是在传统基础上的自然发展。所以新中有旧，旧化作新，这是继承和发展的关系，也是其笔墨清新自然的根本原由。
《幽谷泉声》90cm×48cm
多年以来，周铭于墨海慈航，不求闻达，默默地进行创作实践，同时也自觉在美学意义上建立自己的山水风品格。他认为，一件优秀的山水作品，应该是一种真情的表现，是能动人心弦的；水墨山水创作首先要给自己看，让自己的作品先感动自己，再去感动别人。正是出于性情、出于对造物主创造宇宙万物的惊奇和感动，出于对生命本真和人类自由的热爱，他的作品悠然显示出大气、豪气、英雄气，时时透露出一种热情、豁达、豪放、干练的性情。山水情怀更多的是对于世俗的超越，人在山水面前，求索的是江山永立的精神。它不是瞬息万变、反复无常，而是永恒、崇高、优雅和朴素。
《脱贫攻坚成效见》138cm×68cm
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