“濮存昕老师的腿做过手术，但依旧跪在地上做示范，让我们感受表演的动作。他还在剧中加入了藏族歌舞，用熟悉的文化让我们放松下来。”回忆排练的过程，演员白玛拉吉感慨自己的成长。

在排练中，一代代话剧人才完成了从青涩到成熟的转变。西藏话剧人才队伍越发完善，话剧团形成了老中青人才齐整的梯队格局，拥有编导演齐全、灯服道效化等齐备的人才队伍。

“如今，我们拥有一批在全区乃至在全国都享有盛誉的剧作家、导演、舞美和表演艺术家，他们有能力创作演出高质量话剧作品，也正努力为高原话剧事业耕耘希望的沃土。”西藏话剧团团长普布次仁表示。

把戏送下去、留下来

西藏话剧团的演员，几乎个个都参与过“送剧下乡”。在地广人稀的乡镇表演话剧，和大舞台不同。每个新进话剧团的年轻人，都曾听过这样一个故事——在一次下乡演出中，演出场所没有电，演员们靠8支蜡烛照明，最终完成了一场戏剧演出。

2007年，23岁的阿旺仁青跟着话剧团去那曲地区嘉黎县送剧下乡。“下乡演出非常艰辛，时间基本都在1个月以上，特别是到偏远的农牧区时，路途遥远还很危险。当时我们在路上遇到了泥石流，情况十分危急。”阿旺仁青回忆。然而，在快到县城时，一车人看到牧民们激动地挥舞着手中的哈达迎接他们，“那一刻，我觉得一切都是值得的。”阿旺仁青说。

普布次仁记得，有一次话剧团去山南演出，当地为话剧团的演员们准备了鸡蛋，每个鸡蛋上还标注了姓名。当地工作人员告诉他，这些是群众的名字，原来这些鸡蛋都是当地群众听说话剧团来表演，特地送上的礼物。“那是老百姓对我们的喜爱呀！”普布次仁说。

现在，西藏各地的基础设施大为改善，但下乡演出依然是辛苦活。话剧团的成员们到达之后，便要卸车、装台、演出，经常一忙就到深夜。