聚焦代际亲情关系的情感状态

2020年初疫情暴发后，很多人与家人守候在一起，共同面对这场突如其来的灾难。这让我们在有时间享受天伦之乐的亲情温暖同时，也不得不直面一些家庭关系中日积月累的问题。2021年，《你好，李焕英》《我和我的父辈》《我的姐姐》等现实题材国产影片，不约而同地聚焦家庭中的代际亲情关系，通过一个个感人肺腑的亲情故事，把家庭的喜怒哀乐搬上银幕，构成气象万千的生活图景，体现出人间真情和世间大爱。

有的影片着重刻画代际关系中的情感共鸣和价值认同。《你好，李焕英》中，虽然开头是以女儿贾晓玲的视点穿越到过去，但在20世纪80年代的时空段落中母女关系却被有意弱化，更加关注青年李焕英的人生如何能够收获更多的幸福感。此时，女儿贾晓玲和青年李焕英之间形成了一种想象性的镜像关系，贾晓玲试图通过重演母亲的人生，来完成自我对人生意义的探寻。观众在观看时不仅完成了亲情关系的共情，也将自我成长的人生困惑和价值迷茫投射到青年李焕英/贾晓玲身上。《我和我的父辈》更像是展开了四本家庭的时代相册，《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》呈现出四段不同年代的父子关系。影片通过第一人称视点下“我”对于父亲的身份认同，升华为对父辈身上所共有的家国情怀的价值认同。这是一种血脉的传承，更是一种精神谱系的代际传递。

还有些影片更关注原生家庭代际交往的冲突。相比于其他家庭关系，代际关系存在更多对立，往往在现实生活中会产生更多摩擦。一般来说，个体需要在相互依赖的家庭关系中获得安全感。但在《我的姐姐》中，安然显然是被排除在稳定的三角家庭关系之外的，弟弟取代了她原有的位置。个体意识的觉醒似乎让安然重新找到了人生的方向，但突如其来的变故又迫使她不得不面对道德伦理与个人命运的两难抉择。随着情节的推进，原生家庭的代际冲突被“血浓于水”的姐弟亲情所包容，现代女性的伦理困境也被置换为安然个人成长过程中的自我救赎。《关于我妈的一切》《第十一回》则聚焦母女关系的冲突与和解：《关于我妈的一切》偏重于渲染观众对母女关系和解过程的共情体验，《第十一回》在叙事辅线中更强调女儿对母亲镜像般的自我主体性构建。《吉祥如意》采用戏中戏的套层结构，“文武香贵”浓缩了以血缘为纽带的中国式大家族的家庭关系和情感状态。

随着社会的现代化进程，青年人的个体意识和传统家庭伦理之间的冲突日益显现。2021年现实题材国产影片创作，为我们重新审视亲情关系提供了一次契机。创作在寻求情感共情的基础上，应思考如何引领当代年轻人的人生观和价值观导向，从而使他们在个人成长和代际交往过程中获得更多的归属感和认同感。

工业化生产流程的技术迭代

电影内容创新离不开科学技术发展，中国电影由大国迈向强国需要先进的科学技术和坚实的工业体系作支撑。中国电影工业化生产流程的技术革命悄然而至，数字化虚拟技术被业界称为“下一代电影工业技术流程”。传统单向线性的电影生产模式发生了颠覆性改变，“后期前置”和“前期后置”的创作理念深入到电影生产的每个环节，逐步形成动态交互式网状流程模式。2021年，《刺杀小说家》《侍神令》《白蛇传·情》等视效大片充分展现了中国电影工业化发展的新高度，彰显了电影工作者锐意进取的创新精神，进一步提升了中国电影的原创力和国际竞争力。

数字角色的生成，一直是国内外影视公司技术开发的突破点。《刺杀小说家》依靠本土化团队，完成了数字化视效技术的突破。该片首次大规模使用虚拟拍摄技术，实现类人生物数字角色的构建，并生成他们各自面部表情和肢体动作的虚拟表演。《白蛇传·情》借助数字化视效技术搭建虚拟场景，将水漫金山等经典舞台情节进行奇观化的视觉呈现，实现程式化表演与虚拟场景空间的完美融合，勾勒出虚实相间的意境之美。

2021年，中国电影全年总票房达到472.58亿元，蝉联全球票房冠军。随着世界多极化、经济全球化、社会信息化、文化多样化深入发展，中国电影正处于重要的历史发展机遇期。与此同时，中国电影也面临着挑战，网络视听平台正悄然改变着观众的观影习惯，电影观众线下观影频率逐年递减。面对机遇和挑战，中国电影应响应时代召唤，坚持守正创新，坚定文化自信，坚持弘扬正道，树立全球视野，进一步提升国产影片的创作品质，促进类型和题材的多样化发展格局，推动电影科技的自主创新，用情用力讲好中国故事，向世界展现可信、可爱、可敬的中国形象。

作者：陈刚（北京师范大学艺术与传媒学院影视传媒系系主任、副教授）