挽袖:闺阁绣品中彰显女子情致和审美的物件
清初,汉族女性便服沿袭明制,在衣领下另外罩柳叶式小云肩。至顺康乾时期,女性一般上着衫袄,衣领常用斜领或圆领,形制渐肥渐短,袖口日宽,下着裙裤。
服饰上追求阔花边样,主要体现在领、袖、衣襟及下摆。到了清代,“袖饰”越发流行起来,并且得了一个专有的称呼“挽袖”。
挽袖体量小,特别适合闺阁室内劳作,虽然因为结构和功能的关系,没有什么样式的变化,但因是做了给自己穿的,也就成为闺阁绣品中特别能彰显出女子情致和审美的物件。那一些不便明言的心思,全都花在了装饰的图案上。
她们以针代笔,绣中作画,诗书才气,尽表秀外慧中;才子佳人,采莲恋蝶,婴戏齐眉,都是对爱情和婚姻的期许;福禄八宝,花鸟祥瑞,群仙祝寿,全为平安顺遂、美好和乐而祈愿。
清代李斗《扬州画舫录》中记载:“女衫以二尺八寸为长,袖广尺二,外护袖以锦绣镶之。”由此可见,在结构上,挽袖是女性服饰的接袖部分,便于拆卸。在功能上,挽袖可以调节穿着时袖子的长短,同时也兼具美化、装饰的功能。
那么,该怎么欣赏挽袖呢?一看图案与布局。挽袖是以长度为图案正向,自上而下依次布局,随着装者抬手的动作,长条形的图案慢慢展开。挽袖的构图样式打破时间与空间的限制,将人物、建筑、自然景致等呈现在同一个视觉画面中,让人物场景在有限的平面上获得一种纵深感。而左右挽袖往往呈现对称的结构,一对两幅完成一个或一组题材,有高山流水、亭台楼阁、庭园仕女、才子佳人等题材,也有西厢记、刘海戏金蟾等经典戏曲和神话故事。其中,山水题材的挽袖在窄长的布局上别具优势,可依次放置远景、中景与近景。
《白地·亭台楼阁图·挽袖绣片》清长68厘米,宽35厘米
从构图上看,该挽袖绣片可分为远景、中景、近景:仙鹤从空中俯冲向下;中景以环绕湖面的亭台楼阁、小桥为主,各色花草树木点缀其间;近景为一艘孤零零停泊在湖面上的小船,船内伸出一鱼竿,孤舟垂钓,却不见垂钓者,反映垂钓者隐逸的自由心境,更添此时无声胜有声之意境,颇显闺阁典雅的情趣。
《明黄地·人物故事图·挽袖》 清 长107.3厘米,宽18.8厘米(单片)
人物故事图挽袖中央是一位身着红袍的文人,乘舟归来,船头摆放的几卷经书说明他的博学。近岸处,一孩童招手迎接,另一童子倚门眺望。引人注目的是,两片挽袖上都绣了字,一片为“归去来兮秋月”,落葫芦形款“秋月”;另一片绣“归去来兮春在”,落条形款“春山”。“归去来兮”一词出自晋陶渊明的《归去来兮辞》,指归隐乡里。挽袖上的画面与传达的意境也呼应了这一主题。
《白地·亭台楼阁图·挽袖绣片》(局部)<归去来兮>