从小看着长大的侄子，就像儿子一样，如今孩子尸骨无存，只剩一块头骨，白发人送黑发人，可见颜真卿的心有多疼，恨有多深。

这篇祭文，颜真卿越写越悲愤，越写越难过，最后情绪难以收住，以至于错处很多，全篇共234字，竟然有30余处涂涂抹抹，涂了又写，写了又涂，他几乎无法集中注意力去注重一篇字的结构与布局，也不再执念于一个字的端正与美观，他似乎在发泄着自己的悲愤，也似乎是在倾诉着思念与恨。

一篇纪念侄子的草稿写完，他扔下笔，全身的血液都在翻涌沸腾，久久难以平静。

颜真卿只是在悲痛中写了一篇纪念惨死侄子的文稿，却没有想到，为后世留下了一篇绝美的、无与伦比的行书作品。

它为中国书法

打开了一种新的格局

《祭侄文稿》一出，以其“气格之美”随性自然与情绪的饱满，在中国书法史上树起了一块丰碑。

到了元代，书法家鲜于枢称《祭侄文稿》为“天下第二行书”，和以“中和之美”著称的“天下第一行书”《兰亭序》媲美，此二书与苏轼的《黄州寒食帖》并称为天下三大行书。

从此，《祭侄文稿》成了公认的天下第二行书。

王羲之的书法，是舞，是中国之美；颜真卿的书法，是风骨，是坚贞不屈的精神象征。《祭侄文稿》，却是自然情绪生成的骨骼与血肉，是一个人的情绪与技艺共同造就的奇迹。

因为情绪悲愤，泪眼迷离，这一篇祭文都是歪歪扭扭涂涂改改的，时而凝重苦涩，时而又神魂飞扬，时而笔势苍茫，时而又雄奇厚重，每个字都姿态不一，随意而为，肆意自然，整篇却又波澜起伏，血泪相合，宛如哀哭。

《祭侄文稿》，不像颜真卿之前的作品那样端庄正气，它率真、随性，由各种情绪所流露，完全没有一丝刻意。加上颜真卿的腕力与功底，《祭侄文稿》为中国书法打开了一种新的格局，那就是随性之美、悲壮之美、无意之美。