4月17日，中外电影合作论坛在北京国际饭店举行。千龙网记者 王焕摄
千龙网北京4月18日讯（记者 王焕）近年来，中国电影产业保持快速增长，中国已经成为世界第二大电影市场，电影银幕数量已经超过43000块，成为全球电影银幕最多的国家，电影创作保持强劲的活力，影片的质量水平稳步提升，一大批优秀中国电影人走向国际舞台，中国电影越来越成为世界电影舞台的重要成员。
4月17日，北京国际电影节首场“北京策划•主题论坛“”——中外电影合作论坛在北京国际饭店举行，来自全球的电影专业人士在一起共同探讨中外电影合作的前景和未来。
中美合拍片数量创新高
美国电影协会主席克里斯托夫•多德在主题演讲中说，2016年，中国观影总人次达到14亿，这一数量已经超过美加两国的总和，中国观影人次不断地增加，对于中国电影整个行业是非常好的消息。
现在，中国已经成为世界第二大电影市场，去年的电影票房增幅比预期相对低一些，尽管这样增长速度放缓的环境下，中国的票房总额增幅依然达到3.7%，将近458亿元。有预计显示，中国的票房将会在今年达到500亿元，相信未来两年甚至有潜力超过北美市场。
正是意识到了这一点，我们看到了合作的努力如雨后春笋一般，在2016年合拍数量达到了十部，可以说是历史新高。其中，《疯狂动物城》《魔兽世界》《复仇者联盟》这三部大片都成功进入中国市场，表现不俗，而《奇幻森林》《星球大战》《X战警》等都在票房方面排名达到前20位，除此以外，中美两国的合拍片《功夫熊猫3》，在票房上获得了十亿元的成绩。
这些票房传奇，无论在中国还是在美国都已经充分的证明，这种合作是有利于两国电影行业的发展，让两国电影行业双双获益，所以我们也已经意识到了，这种合作之路，走合拍片的道路才是真正的王道。
好故事是核心
本次中外电影合作论坛共分两场对话，第一场对话主题为“合拍电影的市场定位”，嘉宾为英国Raindog电影公司首席执行官盖德•都赫提，印度制片人、演员阿米尔•汗以及华谊兄弟传媒股份有限公司副总裁、董事兼华谊兄弟电影有限公司总经理叶宁。
由于电影《三傻大闹宝莱坞》曾在中国热映，该片主演之一印度制片人、演员阿米尔•汗为中国观众所熟知，再加上他导演、主演的新片《摔跤吧！爸爸》即将在中国上映，许多问题都围绕阿米尔•汗以及他所关注的电影题材展开。
对于电影题材的选择，阿米尔•汗说，我在电影世家中长大，在我的意识中电影拍摄永远都是讲故事，讲故事是电影的核心，这也是我个人觉得振奋的内容，在我看来有一个好的角色，有一个好的故事以后，它是可以跨越国境的。在我读到一个剧本的时候，我如果觉得振奋的话，我在当时是不会想到观众的，不会考虑印度的观众还是全球的观众会怎么样，我只会想到自己，我只会来看自己会不会觉得这个剧本让我振奋，让不让我激动，这是推动我来做电影最根本的原因。
华谊兄弟传媒股份有限公司副总裁、董事兼华谊兄弟电影有限公司总经理叶宁非常同意阿米尔•汗的说法，“对于我们来说，或者对于我作为一个制片人来说，要去投资一部电影，或者要开始一个电影的旅程，首先是这个故事能够打动我，首先可以打动我，我也会去找合适的团队，大家对这个故事共同要发自内心真实的喜欢然后做好。在当下的中国市场上，观影人次的提高实际上是超过票房的提高，只要有好的作品，他们就会走进影院或者通过别的方式为这部电影投票。”
英国Raindog电影公司首席执行官盖德•都赫提认为，做合拍片需要三个方面的因素才能取得成功，第一是好故事，这个故事要有文化的联系，一定要跟拍摄的国家有文化的联系；第二是找到合适的伙伴来做合拍，建立起互信，才能让大家去诚恳的进行交流；第三要了解拍摄的目的地，很多电影是出于投资的目的、出于资金的目的来做导向，这一点没有错，但是文化同样也很重要，而且要把这个剧本转化成中文、转化成印度语以及各种语言，它并不仅仅是语言的转化，很多时候需要本土的剧作者来重新做创作，要保证文化的共识可以建立起来，在我看来这是成功的合拍片中最重要的。
合拍片好像一座桥梁
第二场对话的主题是“电影联合制作”，嘉宾为塞尔维亚电影导演埃米尔•库斯图里卡、美国电影导演罗伯•科恩、中国电影导演陈凯歌。
作为两部红遍全球的系列动作片《速度与激情》、《极限特工》的开拓者，美国电影导演罗伯•科恩说，合拍片确实是很大的主题，而且是非常复杂的主题，因为中美两国之间，从我个人经验角度来说，从美国的经验来说，我们还在考虑语言的问题，我说的不是中文或者是英文的问题，而是电影的视听语言。往往一个电影呈现出来中间会有不同的形式、不同的电影结构，在我看来，我跟中国的团队做《马可波罗》这个戏的时候有鲜明的感受，我发现同样的一段话对派拉蒙和对中国影视公司来说含义是完全不同的，语言也不一样，要让不同的团队在一起合作在共同影视语言中解读语言不同的问题是很艰难的一个过程，除非解决电影影视的共同语言和影视行业共同语言的难题，不然的话这个问题无法解决，就很难去顺畅的实现合拍片实现合作。
而对于如何协调商业和电影之间的关系问题，塞尔维亚电影导演埃米尔•库斯图里卡说，中国这片土地上电影是文化中非常重要的一部分，它不算是一个次级文化，它就是文化的本身、是文化的一部分。从商业的角度、艺术的角度，中国都是一个不可忽视的舞台，要把艺术和商业性如果严格的区分开来，其实在我看来它会把我们引入一条死路。
对于合拍片的重要性，中国电影导演陈凯歌说，合拍片好像一座桥梁，连接着来自于不同国家的人们。现状在我看来是这样的，有一些美国影业，大家在观影结束以后发现有一些中国的特色，至少有一些中国的面孔，我在观影之后会问为什么会有来自于中国的面孔，当然他们都是配角，但是这对我来说并不重要，在中国电影中情况会很类似，因为会看到一些美国的面孔，我并不是说演配角不好，配角也有自己的闪光之处，只要电影拍的好配角也没有问题，但是我的问题是为什么是这样的呢？
如果一部电影中有外国人的面孔，那么定义是什么？目的又是什么呢？我真正的想法是，制作合拍电影有点像是一桩婚姻，双方都是坠入爱河，如果他们相爱，他们就会对制作这部电影同时贡献自己的想法，正是本着这样的理念我们在进行合拍片，如果不是这样的话最后肯定是合作不成的，这就是我的观点。
