其中,全本《桃花扇》共9幕,以侯方域、李香君二人的爱情故事为主线,以南明兴亡为背景,以相对完整的故事表达了孔尚任原著“借离合之情,写兴亡之感”的题旨。
5场折子戏组成的选场中,《寄扇》是表现李香君的,《题画》是表现侯方域的,《沉江》是表现史可法的,每一折都既依附于大戏,又具有相对的独立性,侧重于表演欣赏。
石小梅在剧中饰演侯方域。1987年,由张弘改编、石小梅主演的折子戏《题画》,首次让《桃花扇》复归舞台,石小梅也凭此获得第五届中国戏剧梅花奖。
至今,江苏省昆剧院前后经历了30年的打磨,三代艺术家梯队加入,这才有了今天全本和折子戏的首次整体呈现。
和声光电趋势逆道而行
当下戏曲舞台,大制作、声光电是流行趋势,但《桃花扇》却反其道而行之。
江苏省昆剧院院长李鸿良表示,这次《桃花扇》巡演,将坚守传统,秉持原汁原味,真正让昆曲规律做主,用纯粹的南昆风格的表演艺术。
李香君饰演者、国家一级演员龚隐雷告诉澎湃新闻记者,《桃花扇》的舞台布置很简单,就是“一桌二椅”,让观众聚焦于演员的实力,同时也考验演员的功力。
龚隐雷打了个比方。“比如我要表现一个上楼梯的动作”,如果有楼梯道具,那么这个动作会很简单,也很单调;但如果没有,那么演员将想办法用实力来丰富动作,龚隐雷说。
她说,《桃花扇》正是想用原汁原味的表演,来表现正统昆曲的风度。传统戏曲表现方式的精华,正是在于演绎,而不在于用现代的声光电技术来渲染。
江苏省演艺集团总经理柯军在《桃花扇》中出演史可法一角。他告诉澎湃新闻记者,三十年下来,科技手法越来越发达,但江苏省昆剧院版《桃花扇》风格却越来越简化。