扎哈的设计总是不拘泥于套路，她总是要对“场地”做出直接的反应，但不是去模仿场地。例如，在罗马的国立21世纪艺术美术馆（MAXXI）的设计中，整个建筑被塑造成了一系列的“树枝”，或是“河流”的形态，相互交汇，而每一个流淌的方向都是跟美术馆场地的出入口，以及周围住宅道路相呼应。
罗马的国立21世纪艺术美术馆（MAXXI）
这些河流形态，或是“大枝杈”在交汇、穿越、环抱处的节点，就形成了支撑整个建筑的结构，或者形成了中庭院落等半户外展示空间。
获得英国建筑界最高奖项“皇家金奖”后，扎哈在一次访谈中提到，“我之前不知道，直到现在才有一位女性获得这个奖项。在这个行业里，女人不会被当作男人那样看待。我们行业里早有不少优秀的女性一直在实践，但若是她们与男性合伙取得了一些成就，那么奖项大多最后都颁给了男人。”
罗马的国立21世纪艺术美术馆（MAXXI）
扎哈的言语不乏有女权主义（或者只是平权主义）的意味，而富有想象力的人们还总是喜欢把扎哈的作品与女性性别和女性身体联系起来。比如，“银河SoHo像一堆乳房”，“卡塔尔2022年世界杯球场就像女性生殖器”等等。扎哈霸气怒怼这样的评论，说道：“那么，只要中间有个洞的东西都像女性生殖器吗？如果是男人做的这个设计你们可能就不会这么说了。”草间弥生一生中，也获得过不少第一次赋予女性的某种荣誉，并且通常在颁奖大会上，颁奖词还会强调这一点。
罗马的国立21世纪艺术美术馆（MAXXI）
