今年集美.阿尔勒摄影节，亮点莫过于“天使艾米丽”奥黛丽.塔图的参展，正如萨姆所言，“所有人都知道奥黛丽·塔图，但是没有人知道她是一个摄影师。”如何把专业类的展览做得亲民又不失专业权威，是每一位职业策展人的重大课题，在阿尔勒摄影节，你可以走路看完全部展览，整个城市分部着若干处不同的展场，它们有一些是古老的教堂、修道院，有些是工业废墟，因为同样是古老小城的活动，所以很容易让人联想到平遥国际电影节。当被媒体问起今年阿尔勒最大的亮点时，萨姆说：“今年我们开放了一些新的展馆，还有一个亮点，我们展览会展开对作品的调查——作品的缘起，又去向什么地方，这种都有详细的梳理和记录。”于是，在今年落地集美的阿尔勒摄影节上，我们既可以看到像奥黛丽.塔图这种意料之外的摄影师的展览，又可以看到由66位伊朗摄影师作品组成的展览。
2017集美·阿尔勒国际摄影季“年度阿尔勒.66位伊朗摄影师《伊朗，38年》”展览现场
2017集美.阿尔勒摄影季“发现奖”获得者冯立摄影作品，《白夜》系列
除了高质量的展览，每年的集美.阿尔勒摄影季最受人关注的就是“发现奖”的评选与公布了。在获奖背后，组委会如何保障评选的公平与合理，这似乎是经常被人们忽视却很关键的环节，为此我们也专门请教了萨姆，“我们认为发现奖是一个非常重要的奖项，它是一个发现新人、发现新的摄影师的奖项，在阿尔勒，是由画廊进行发现和推荐艺术家，画廊会把资料和文件发送给我们，我们从中选出最好的，最开始会有200封左右的评选范围，组委会从中选出10名，最后由评审团评出获奖人员，每一年发现奖的得主也会在中国展出。集美这边，是另外一套评选机制，主要是提名的方式，每年由5位推荐人共提名10位摄影师，最终选出1位获奖。” 来自四川成都的冯立，就是在这种机制下，凭借作品《白夜》获得2017年集美.阿尔勒摄影季发现大奖，并获得20万元的奖金和参加明年法国阿尔勒摄影节的邀请。萨姆.斯道兹认为，冯立的视觉语言极具个性和冲击力，他坚持记录日常生活，却描述了最奇特的场景。这其中既有对摄影的热爱和执着，又充满了个人视角与社会关怀。
当我们仔细浏览10场“集美.阿尔勒发现奖”展览时，这由5位年轻策展人提名的10位候选人，似乎可以代表年轻一代摄影师们构成的中国摄影生态，对中国摄影行业，萨姆的评价客观中肯，“中国的摄影状况非常有趣，有一批新的摄影者出现，他们既汲取了国际的摄影规则，又结合了当地的摄影故事，所以是特别有趣的一代摄影师，是一个很独特的呈现。去年得奖者刘思麟，今年也在阿尔勒进行展览，取得了非常大的成功。”
开幕当天萨姆为媒体专场亲自导览
