中国影视剧你们这样“黑”记者还有完没完？
◎和璐璐
从事记者行业十几年了，出于职业习惯总会对影视剧中的记者形象多一些留意。这一留意不要紧，还真挺让人生气：多数时这些演员扮演的记者是拿着照相机或者录音笔，瞪着无知的大眼睛，问一些用脚想出来的问题，问完二傻问题也还罢了，还在那傻乎乎地记。一笔两笔“黑”一下记者也罢了，难得的是最近播出的《女不强大天不容》从头黑到尾，让人不吐不快。
听说海清演记者、六六编剧并亲自任制片人保驾护航的电视剧《女不强大天不容》终于播出，之前宣传说这部电视剧写的是我们传统媒体报纸行业在十几年由盛到衰的转型期的故事，通过描写一个女记者从入行到升为社长透视新旧媒体碰撞，纸媒从红火创办到在网媒夹击下苟延残喘的发展历程。没想到从看了第一集就绝不会再有看下去的欲望了，难怪这部戏和之前“海清＋六六”的黄金搭档作品口碑相差甚远，现实主义被当成魔幻现实主义创作看，大概就是如此。
第一集中一个雷电交加的夜晚，海清扮演的副刊编辑出差被紧急召回报社，在两三名上级领导的见证下被紧急任命为社长，她一脸懵圈状。不但她懵圈，观众更懵圈：新闻单位任命无小事，岂能如此随心所欲？在我们新闻单位，人事任免向来有后备有梯队，怎能毫无征兆地突然空降一个社长职位给一个毫无准备的人？
然后，剧情就以上世纪80年代拍摄手法闪回到海清大学毕业刚到报社的时候。突发洪灾，邵峰扮演的老摄影记者不想去一线采访，灵机一动去厕所踩到一个垃圾筐把脚崴了，就随手把照相机挂在海清这个实习记者脖子上，让她跟着陈小艺去了洪灾一线。这是哪儿的神来之笔？不说这个情节有多荒诞可笑，就我所了解，摄影记者绝不会轻易把自己的相机借给别人，照相器材设备都是单位登记在案的，这是他们吃饭的饭碗，十几年前这样一台相机是他们两三年的工资，况且也不是每个人都会用单反相机，这简直把我们摄影记者拉低到没有门槛。
之后为了表现新闻单位比一般单位，甚至是银行的福利还好，就不时地发鸡蛋、发奖金，动不动就“去领购物卡咯！”后来则是纸媒快发不出工资，当了社长的海清为了报社广告额去跟客户拼酒。这些细节确实有证可考，新闻单位福利下降也是事实，但让人不解的是作者想说什么？难道行业剧不该立足于记者的职业吗？他们是时代的见证者和记录者，很多时候他们是离新闻真相最近的一群人，但记者最基本的职业特点是什么？是陈小艺那样不顾个人安危，在雨夜莽撞地拍着玻璃不顾翻船的危险找船老大非要对方驾船带她去采访吗？叫嚷着“不到江心岛采访，我们的报纸就要开天窗了！”在危急关头记者有可能奋不顾身，但他们决不会故意送死，尤其是还要别人冒着生命危险去陪绑。记者看到这些台词和情节，除了“呵呵”真是无语。
听说六六和海清也是到报社去体验过生活的，但为何就敢这样糟改记者？思来想去，大概是因为她们根本没有见过真正的记者和记者的工作状态，她们自己整天在发布会上看到的就是那群“小low丑”的娱记，举起话筒问些不着四六的问题，他们胡球问，明星任性答，这就是明星们对记者全部的浅薄了解，所以《女不强大天不容》才敢这样拍。
我不敢说记者职业有多崇高和伟大，但每个行业确实有行业特点。记者不修边幅，但他们一定知道不失身份的着装；他们走路生风，但一定是眼观六路有随时找新闻的习惯；他们对生活敏感反应快捷，他们对新事物保持着好奇心，但不会高声叫嚷急吼吼，他们也有冷静的思考和身不由己的低潮。为什么这些都不能在这部戏中找到蛛丝马迹呢？
我们对韩剧总是一边吐槽一边追，至少人家对角色有基本的认知和定位，《匹诺曹》里塑造的记者，所有的矛盾冲突围绕着“说真话”来设置，不说真话就成了鼻子长长的匹诺曹，这一点正是记者最基本的立足点，也是全剧矛盾的冲突点。更成功的是美剧《纸牌屋》中年轻的记者Zoe，她为了成为白宫记者不择手段地和政客扯上关系。绝大多数的记者不会那么极端，但她的眼神、动作、走路姿势、思维方式和反应速度都带有记者职业的典型特征。而我们的影视剧里，记者就会明知故问做白痴状。
不过，在看了一部国产医疗剧之后，愤懑情绪稍微平息了一些——看着那些扮演大夫的演员们走路随手撩着飘逸的披肩长发，涂着指甲油和彩色唇膏之后，就知道这些明星们演的不是戏，而是深深爱着的她自己。
