当然,也有认清现实埋头苦干的人。尔冬升就曾经说过:“你们喜欢看的港片,三年之内就会没有了。”一大批香港电影人迅速转换观念,拍出一系列符合内地口味的港片。比如杜琪峰和他的银河映像,在连续N部电影被剪得上气不接下气之后,《单身男女》、《盲探》等在尺度与品质的把握上就都恰到好处。而《毒战》虽然票房并不尽如人意,但却拍出了近年来中国警匪电影的最残酷桥段。所以,面对市场,银河映像所做的,不是抱怨,而是适应。
也许有人就此得出结论:“香港电影以前不妥协,所以好看,如今香港电影处处自我设限,所以不好看。”对此,我只能遗憾地说:你们毕竟还是太年轻,有资本的地方就必然存在着商业上的杯葛与妥协。周星驰的《赌圣2之上海滩赌圣》,我们平时看到的版本,女主角是巩俐,而在台湾地区制片商的要求之下,台湾版的女主角是方季惟,为此同一部电影套拍两款,也算是世界电影史的一大奇迹;同样是周星驰,我们看到的《92家有喜事》是一部温情家庭喜剧片,但在韩国发行商的要求之下,香港电影一定要加“香港味道”,韩国人只认香港电影的枪战与打斗,于是结尾变成了大嫂被人绑架,周星驰等飞车救援,一顿乒乒乓乓打得乱七八糟。所以香港电影从来没有所谓的“不妥协”,如今香港电影黄金时代不再,跟一众香港电影人的不思进取、狂吃老本有很大关系。
举个最明显的例子:成龙大哥前几年的《十二生肖》,虽然票房赚了个盆满钵盈,但电影的每个镜头都能在他以往的电影里找到原型。而所谓市场对电影的毒害,永远不可能持久,比如前面我们举的那两个例子,方季惟版《上海滩赌圣》和周星驰张国荣丝袜套头的《家有喜事》,早就已经消失在影迷的视野里。再举个例子,你现在去看《钢铁侠3》的DVD版本,还能找到硬塞进去的王学圻范冰冰吗?