一键“变身”毕加索 文艺心软件红到爆

一键“康定斯基”，科技会否撼动“高冷”艺术

仅凭指尖点击，就能一键“毕加索”，一键“康定斯基”，抽象派、野兽派这些曾经在大众眼中遥不可及的“高冷”艺术，似乎正在科技的衔连下与普通人“亲密接触”。在科技的持续进步之下，艺术将会面临怎样的改变，是PRISMA留给我们更深层次的思考。

“很多人之前并不知道毕加索、康定斯基的代表风格。但是通过软件处理的过程，人们可以把这些名家跟他们的画作直接联系起来，用一种趣味性的方式来认识艺术家。”孙尧非常乐于看到PRISMA的流行，他认为，相比于在博物馆欣赏名画，这种接触艺术的方式更没有距离感，也调动起了大众的参与感。不过，手机应用只能为艺术和大众牵一根线，要通过它来深入了解、还原艺术家的作品，目前不可能实现。“大师的风格都是经年累月积淀出来的，作品中的语言非常丰富。修图软件的处理目前还比较简单粗暴，很难高度还原艺术家的风格。”在他看来，PRISMA的确提取了大师风格中的一些代表性元素，比如色彩、线条、明暗等，但是在构图、对人物的变形处理等方面都跳不出原照片的框架。因此，在专业眼光中，经“毕加索风”处理后的图片其实并不太像毕加索的画风，真要了解毕加索，还得去看他的原作。

当然，目前软件存在的技术瓶颈，并不代表未来没有突破的可能。在人工智能的不断进化之下，高度还原某位大师的画风也并非天方夜谭。科技将会形塑、改变艺术的现有格局，这几乎是一个可以肯定的预判———被改变的不单是艺术与大众的距离，也包括艺术的创作群体，呈现和观赏形式，以及相应的评判标准。这种改变已经在悄然发生。“比如以前画人像，模特必须坐在面前，但有了照相机以后，就可以对着照片画。以前专业绘画要经历长时间的训练，现在数字绘画工具可以高度模拟各种笔触，更多普通人的艺术创造力也可以被充分激发。”孙尧指出，科技正在、也必将为艺术提供更多的可能性，让创作语言变得更为丰富多样，“但是，多元并不是更替”。无论如何，技术都不可能取代艺术家的创造力，手工、传统艺术的魅力也不可能为新兴的艺术形式所替代。