不同跨界领域主创参与，视觉观感“很摩登”
电子音乐家B6、多媒体艺术家雷磊、徐家华服装设计团队、中国台湾的舞美设计李柏霖、灯光设计谭华的加入，让《繁花》的上海味道有了一种摩登气息。
导演和电子音乐家B6 以及多媒体艺术家雷磊相识于多年前，在纽约就有过艺术上的交流。而这部作品也吸引了两位跨界艺术家的加入，并赋予了作品时代感的舞台气质。
毕业于清华大学动画专业的雷磊一直都从事着动画短片的创作和制作，并获得过多项国际大奖，现在美国加州艺术学院实验动画专业任教。此前，他已经和不少音乐人以及戏剧人合作过作品。他坦言，他的艺术理想之一，就是让动画能够参与到剧场创作中。而实验动画参与到舞台剧，在国际上也是个普遍趋势。
雷磊此前的很多动画作品都是怀旧风格，包括他曾经做过的《照片回收》、《口述历史》。作为一个同样不是上海人的创作者，雷磊通过查询上海画报等各种老杂志和早期影像，来搜集老上海图像的素材。舞台上的多媒体动画里有石门路拉德公寓、大自鸣钟西康路、茂名路南昌公寓、24路电车、国泰电影院等多处上海地标性建筑，且有着很具质感的复古风，为全剧增色不少。
同样和雷磊一样做了大量素材收集和田野调查工作的还有来自台湾的舞美设计李柏霖。他笑称，这个剧前后至少做了四五个舞美方案，可能是他从业经历里最多方案的一次。并且也因此做了大量的功课，看了很多老照片买了很多资料书，实地走访了很多老建筑老房子，甚至敲开了居民家里的门进去聊天。
最初手稿。
转台定稿版。
“素材资料看多看久了，你就会对上海城市的发展脉络有一些情感在里头，那样的情感对我们在创作的时候可能会有帮助。”
相对之前推翻的方案，最后舞台上的舞美按照导演的要求，变得简洁和概念，也相对现代感。场上装置着很多家具，1960年代到1990年代的间杂在一起，堆砌在转台周围，然后慢慢地，这些家具都消失了，场上只剩下舞台正中的一个转台。
李柏霖说，在上海走访的日子，很多东西都让他印象深刻。那些永远拉到密密匝匝并且绕着圈的电线杆、老弄堂里支出的衣架，法国梧桐树叶细密的纹路，这些和上海密不可分的意象，最终都成为了舞台上的细节。
