周昌新：让西方油画和中国画发生化学反应|凤凰独家

凤凰网：其实将油画同中国传统绘画相结合的努力，自徐悲鸿、林风眠就已开始，但他们的着力点多在将西方精神引进来，你却更关注让中国文化走出去。为何会有这一转向？

周昌新：中国油画画了一百多年，前面几代的油画家给我们探明了很多可能与不可能。一百多年来，中国油画家走进了几个误区。比如，用油画来画中国画。像郎世宁一样，完全画得像中国的工笔重彩一样，把油画的特性完全失去了。再比如，用油画来画中国题材：像是少数民族题材、中国风景等等。其实，这些做法都没有真正解决问题。

真正的创新是要让西方的油画和中国绘画产生化学反应，是一种血液和灵魂的融合。就像是驴和马生的骡子，既不是驴也不是马，而是传承了驴和马的优点。东西方两种艺术形式结合以后，只有创造出第三个艺术生命体，才是真正融合的结果。

凤凰网：恰到好处的融合与创新，说起来很简单，但做起来很难，你本人的经验是什么？怎样让真正的创新在这种“混血”中产生？

周昌新：东西方艺术的融合，是血液和灵魂的融合，并不是简单的油画刀加毛笔或是油画布加宣纸。如果搭配不好，可能会不伦不类，只有搭配好了，才会有感觉。

融合的最高境界就是没有痕迹，这才会推动一个新的文化业态出现。新的文化形态的出现，才是对中国的绘画、对西方绘画有推进和发展作用。

凤凰网：今天（5月18日）上午在画展上，有一位来自纽约的艺术史专家跟我说：任何懂得欣赏自然之美的人都会懂你的画。似乎你的画作在跨文化交流中也是比较顺畅的。可是有时不同文化撞击的结果往往是苦涩的，它会伴随着很多不理解。对你来说，要让世界真正了解中国，在艺术上有何要诀？