重建二战后的女性风貌，永远的时尚精神指标 Christian Dior

原标题：重建二战后的女性风貌，永远的时尚精神指标 Christian Dior

提到形塑法国时尚的设计大师，除了以优雅女伶服饰着称的Jeanne Lanvin和改写服装传统廓型的Cristóbal Balenciaga，最为人熟知的莫过于“The King Of Couture（高订之王）”──Christian Dior，如雕塑般丰厚的份量感长裙、以淡色雪纺堆栈而成的浪漫礼服、凸显女人率性风韵的两件式套装…，Christian Dior闪耀隽永精致感的华服，堪称50年代女性风尚的完美缩影，即便其真正于时尚界活跃的时间仅短短10年（1947-1957），却对整个时尚体系产生了无可计量的深远影响。

Photo: Dior, Vogue, WWD, Business of Fashion,Richard Avedon

「每颗沉睡的心中皆有梦，女装设计师知道这点：每位女人都想成为公主。」

从这样的理想出发，Christian Dior以独到剪裁、精致细节和他最爱的花卉元素编织女人的甜美梦境；那么，究竟是什么给了Christian Dior如此大胆作梦的能力？以下，让我们一起追溯至上世纪50年代，一窥Christian Dior精彩非凡的设计旅程吧！

1 自绘画领域辗转踏入时尚界

1905年，Christian Dior出生于法国Normandy；身为企业家之子，Christian Dior不愿辜负父母期望地进入巴黎政治学院，却在毕业后发现自小对艺术的热情不减反增，身边结交的朋友也都是Pablo Picasso、Salvador Dalí、Henri Matisse等才华洋溢的艺术家，对艺术心神向往的他决定与友人共同经营一间画廊，却因家中经济问题而无法长久经营；画廊出售之后，Christian Dior转而开始为报社绘制服饰插图，也在1940年被政府召去服兵役之前为服装设计师Robert Piquet效力了好一段时间。

Christian Dior

二战结束后，Christian Dior获得Lucien Lelong的聘用，与当时同事Pierre Balmain一起习得法式时尚风格的精髓，并在棉纺巨子Marcel Boussac的金援支持下，于1946年在蒙田大道（AvenueMontaigne）开设自己的服装店。

Maison Dior at 30 Avenue Montaigne, Paris

Photo: LVMH, Harper’s BAZAAR, Vanity Fair, The Three F, Australian Broadcasting Corporation, University of Fashion

2 不向现实屈服的华丽风格“New Look”

战后的物资短缺虽然局限了衣服制作的发展空间，但Christian Dior并不愿向严峻的现实屈服，其于1947年发表的第一个服装系列“Corlloe Line（花冠系列）”，每套裙装平均耗费约20码布料，完全无视于当时布料的定量配给，与战后社会风气的一片萎靡形成鲜明对比。

该系列服装中，由“Bar Jacket”彰显的圆弧窄肩与收紧的腰线，搭配下身如花瓣般向下开展的、长及小腿的裙装，于当时时尚界投下一颗深具革命性的震撼弹，其与二战时期流行的宽厚垫肩和短裙版型形成巨大反差，新颖的衣装廓型受到巴黎女郎的青睐，连在场的《Harper’sBAZAAR》美国版主编Carmel Snow都忍不住惊呼：「亲爱的Christian，您的长裙带来了『新风貌（New Look）！」这句话随即被一名路透社记者抄下并广而告之，新闻迅速地传遍整个美国和法国，为Christian Dior打下时尚帝国的江山基础。

「我想建造『长裙』，依照女性身形塑造优美曲线，显露腰身、彰显臀部、突出丰满胸线；为了赋予模特更饱满的风姿，我几乎用了双倍密织棉布或塔夫绸，寻回早被忘却的传统。」Christian Dior柳腰丰臀的“New Look”，成功地将女人塑造成一朵娇艳绽放的花朵，亦有着芭蕾女伶那蜿蜒流畅的身形线条，为穷酸窘迫的法国社会注入一股戏剧性的乐观氛围。

于1947年推出“New Look”之后，坊间也开始出现类似设计，具商业头脑的Christian Dior便以「注册商标确立品牌概念」作为反击，此举将法国高级时装业从传统家庭式作业引向现代企业化操作，改变全球设计业的经营体制。

Photo: Harper’s BAZAAR, INDENPENDENT, Australian Broadcasting Corporation, MOTEHISTORIE, Diorable Style

3 以创新轮廓赋予女装多变表情

Christian Dior也着迷于玩转衣型轮廓，相继开创出裙装下襬呈伞状的A-Line、稍稍强调腰线的直筒H-Line、上宽下窄的Y-Line等由字母命名的服装廓型，赋予女性服饰更丰富多变的表情；此外，Tulip-Line（郁金香廓型）也是由Christian Dior率先引进时尚界，圆润饱满的盖肩袖搭配纤细优雅的腰线，凸显女性姣好的身材曲线，这些创新廓型皆为尔后的时尚发展奠下重要基础。

A-Line

H-Line

Y-Line

Tulip-Line

Christian Dior也坚信衣服的缝线越少，效果就越好，因此其作品通常倾向使用较少的版型数量，透过匠心独运的立体剪裁和浮夸的份量堆栈，雕刻出女性的精致形象，如1948春夏推出的“The Zig Zag”裙装，便以数片方形裙片堆栈出澎湃下身，配上唯美的抓皱心形领，或以独具巧思的荷叶边版型描绘长裙廓型，尽显女性温柔婉约的迷人风姿。

The Zig Zag Collection Photo: INDEPENDENT, Prestige Magazine,thegalleria.eu

4 盈荡高雅品味的居家风格

于Christian Dior体内流窜的美学基因，也体现于其居家和办公场域，高雅、精巧、捻入新古典主义（Neoclassicism）的室内陈列，与Dior浪漫无边的服饰风格相互辉映，其与室内设计师VictorGrandpierre携手改建座落于蒙田大道30号的时装屋（Maison Dior），便以藤椅、白色木艺、镀金镜子、水晶吊灯、印花织物和经典珍珠灰墙面，共同筑建温暖雅致的新路易十六风格。

而另一位与Christian Dior长期合作的设计师Georges Geffroy，则以混搭各类风格的折衷主义（Eclecticism）规划Christian Dior的私人住宅，简洁却不失气派的风格体现于华丽图腾地毯/壁纸、高贵奢华的丝绒座椅和各式古董的混搭摆放，染上缤纷色彩的花卉则于一旁悄然绽放，这位大师将喜爱元素汇集成生活风格的功力可见一斑。

Photo: Dior, W Magazine, House & Garden, Architects and Artisans, The Devine Life, The Glam Pad

5《Christian Dior: Designerof Dreams》

上个月于伦敦V&A Museum开展的《ChristianDior: Designer of Dreams》，吸引了世界各地的时尚迷前往朝圣，展览中将呈现超过200套珍贵的高级订制服、设计师手稿、香氛与配饰作品，以及Christian Dior珍藏的私人物品等等，同时展出品牌历任创意总监Yves SaintLaurent、John Galliano、Raf Simons等人的作品，延展出Dior纵横时尚界70年的丰富世界观；本展览将一路展出至今年9月1号，有兴趣的人不妨于此期间安排一趟英伦时尚之旅吧！

Photo: V&A