朱贵祖┃艺术简介
朱贵祖,1946年生于兰州,定居于厦门。现为中国美术家协会会员、中国三峡画院常务副院长、中国书画艺木研究院副院长、中国炎黄书画院名誉院长、中国化工学院特聘教授、世界华人香港艺术院名誉院长、西北民族学院美术系客座教授、福建泉州师范学院特聘教授、中国诗书画协会副会长、书画进修学院客座教授、九州书画协会副秘书长、世界华人书画研究院副院长、北京新华蓝天书画院副院长、北京道教艺务会副会长、中华艺术家联盟顾问并兼任国内多家书法艺术团体领导和顾问之职。
毕业于西北师范大学,后从戎为军旅画家,转战于天山南北,寻觅在黄河落日,笔耕于昆仑祁连。坚持深入生活,创作题材广泛,善写花鸟,尤擅长画葡萄、牡丹,技法新颖,颇具创新。作品给人以气韵夺人、笔飞墨舞、满纸生动的感觉,苍劲凝练、笔墨泼辣、构图新颖、且具巧思。在经年累月、酷暑严寒中,写意创生,领悟艺术生活之博大,以其精湛的花鸟作品饮誉画坛,有“朱葡萄”之戏称。曾三次成功举办个人画展,并连续三次受邀为“两会”及“十八大”作画,部分作品先后被国内外各界名人雅士收藏。多幅作品入选大型画展并获奖。艺术成就和传略被《解放军报》《西部商报》《民族画报》《中国书画报》《厦门大厝画报》《闽西日报》等多家新闻媒体及国家电视台(2017年春节晚会3台)予以报道。
《富贵有余》136×68㎝2008年
推介人语
文/贾德江
身为三峡画院副院长的朱贵祖,几十年来,一直矢志不渝地耕耘在大写意花鸟画的园地里,逐步形成了一个清新刚健、风姿绰约的绚丽烂漫世界。在这个独特的世界里,他以几千年中华民族文化传统为倚重,准确地说是以唐宋文人画的雄浑博大、富贵之气的精神境界和明清以来文人画的笔墨形态为支撑,又将所处的时代的审美需求冶炼其中,追求民族性、时代性、人民性的高度统一。这正是朱贵祖崛起于当今花鸟画坛引起画界和社会广泛关注的根本原因。
《冷碧金秋》136×68㎝2010年
古人论画:画如其人,文如其人,自古皆然。朱贵祖是性情中人,豪爽仗义,有士人之气;于人于事,胸怀坦荡,有助人之乐;于书于画,执著真诚,有雅士之风。他的画风正和他的品格一样,潇洒中不失淳厚,朴拙中又寓性灵。欣赏其花、其鸟、其人,可以感悟到画家是在激情四溢的自赏自醉中进入作画的状态,其笔势的婉约与泼辣、飞舞与凝重;其布势的开张与内敛、疏密与跌宕,在纵笔挥洒的舒卷自如之中,给人以痛快淋离之感,显示出一吐为快的畅达。
《舞东风》136×68㎝2013年
朱贵祖的画给人最强烈的印象,一是以气韵动人,笔飞墨舞,满纸生动,二是墨显色辉、色助墨韵,满幅灿烂。画家既继承了文人写意画的笔墨表现形态,又有效地克服了明清文人画气弱韵虚的时代局限。画中气象不是那种“清逸淡远”的孤芳自赏,也不是“逸笔草草”的冷寂野趣,而是崇尚“大气风神”、“富丽华贵”的唐风遗韵,力求气足韵丰的时代春光溢出华表。
《映山红》136×68㎝2013年
他在造型上不走极端,没有乖张怪戾的变形,而以笔墨的丰富性和表现对象的灵动性见长;从笔墨表现上看,他的花鸟以对书法的体味和经验入画,以笔形、笔性、笔感与墨色、墨层、墨韵乃至干湿浓淡的变化进行意象重组,改造了古代文人花鸟画图式。虽粗笔大墨,激情挥洒,却笔中有物、纯化有据,较多地顾及到物形物态与笔墨之间的联系,同时注入了个人的气质、性情与学养,给人以“质沿古意而文变今情”之感。
《铁骨生春》136×68㎝2013年
他把写生当作通向创作源头的桥梁,使他避开了文人画的套路,给人以尚势、尚趣、尚气,尚力、尚韵的艺术感染力。最有代表性的是他擅画的牡丹、葡葡、冬梅、夏荷、秋菊之类常见且画家常画的题材。朱贵祖画的牡丹是象征祖国繁荣昌盛的《万紫千红》,是表现对人民祝愿的《大富贵》,他画《富贵得意》的愉悦与欢欣,他画《富贵多籽图》的美满与幸福,他画红牡丹的矫艳、白牡丹的高洁,黄牡丹的明媚、紫社丹的典雅,赋子牡丹以崭新的时代精神。他把笔下的葡萄画进风里,写进雨中,描进月色里,绘在阳光下,看成青春与生命,季节与希望。他画冬梅《铁骨生春》的傲骨,他画夏荷《荷谐生辉》的祥和,他画秋菊《独立寒秋》的坚强,他让写意的花情鸟态带上人性的神采,——展现的不是纸上的图画,更是画家心中的追求。
《素华映月只闻香》136×68㎝2011年
在传统的基础上创新,无疑是朱贵祖的经验之谈,也是一条发展中国画的坦途。朱贵祖有坚实的书法功底,能自由运用和驾驭笔线,在笔墨的勾点擦染之间尽情地发挥自己的才智和想象力,表现自己对现实生活的感受。他不仅善于用笔,善于用墨,更善于用色。那种丽中求雅的格调,那种吸纳西法理念的色彩,使他不仅注重生活的诗意阐发,贴进劳动人民的思想感情,而且以美的客观性为出发点,创造大众所喜闻乐见的作品。
《大富贵》136×68㎝2012年
多年来,朱贵祖总是以一颗充满爱意之心,把热爱生命的理想,寄情于笔端。他没有忽视笔墨书法化的表情性,墨以笔为筋骨,色亦以笔为筋骨,讲究笔力、笔势、笔意的传达,但他不墨守以墨为主、以色为辅的老套,也不拘泥于一笔一墨的精妙和设色的单纯。他总是以笔趋形、以笔传神、以笔抒情、以笔生趣、以笔施墨、以笔着色,不但像任伯年一样地不舍众法,融双勾、泼墨、点厾、没骨为一体,而且旁参西方构成的意匠与色彩的表现,从而造成了他的大写意花鸟画丰富的新语境。
《春风得意》136×68㎝2013年
《荷气生祥》136×68㎝2013年
《独立寒秋》136×68㎝2013年
《香蕉花》136×68㎝2013年
《素玉临风》136×68㎝2010年
《硕果累累》136×68㎝2013年
《双鹤闲立图》136×68㎝2013年
《幽趣》68×68㎝2003年
《大富贵》100×100㎝2012年
《柿柿如玉》68×68㎝2010年
《静静荷塘》68×68㎝2008年
《梨园春雪》68×68㎝2010年
《富贵多籽图》46×56㎝2000年
《腊梅争春》46×56㎝2009年
德骏继承传统、借鉴今人,目的是为我所用。他注重从生活中汲取创作源泉,常主动走进来自然,以一双艺术家的眼睛捕捉自然、生命之美,后将此写生、采风的第一手素材资料作为创作的基础