这才是一个画家真正的价值,否则和只追求表面好看的工匠又有什么区别?如果只是画得像画得好看,为物象的具体形象和其民间吉祥寓意所左右,最多不过是一个美术工作者,是一个装点生活空间的画师,所画的画也无非是一个装饰品或者工艺品,如此而已。
艺术,从来都是为了表达自我内心深处的东西。或者说,能够称为艺术的东西,从来都是把自我内心深处的东西恰如其分地表达给懂行的人看。同样一幅齐白石,同样一个简简单单的寿桃,无数人只看到了大红大绿的吉祥,但其实他作品中最有价值的部分,恰恰是一般人看不见的那些蕴藏在笔墨中的天真天趣和画家精神世界里生命的缺陷与圆满的和谐统一。
好的画和诗一样,除了赏心悦目的观赏价值,还要让人心有所动、情有所感、意有所悟,能够传递出一种关于生命的独特感受和自觉的思考。品画和读诗一样,欣赏的重点不是美妙的辞藻,而是背后的精神和意境。归根结底,只有那些能够让自己的心有所动并且能够得到提升、得到净化的东西,才是真正可以称得上是艺术的东西。
反观刘岚画的鹤,也正是如此。他用沧桑而朴拙的笔墨,在有意无意的变形中表达自己强烈的个人心境。一个文人的孤高、悲凉、激愤和热情,全部通过笔墨赋予了仙鹤这种生灵一种不一样的灵魂。这才是生命的本真所在,也是艺术的真谛。
有位老先生曾说,画可以自娱,但也是一个严肃的事情。苦苦求索,努力着表现更丰富的内心世界,摆脱那些庸俗的市井俗气,哪怕牺牲一些现实的名利,这才是艺术家应该追求的东西。就这个角度说,艺术家是需要一点宗教的殉道精神的。
记得很多年前,有一次在刘岚的画室喝茶,性酣所致,刘岚忽然口出警句,让我一直记忆至今。他说:可以说宗教是生命的艺术,在我看来,其实艺术更象是生命的宗教。
德骏继承传统、借鉴今人,目的是为我所用。他注重从生活中汲取创作源泉,常主动走进来自然,以一双艺术家的眼睛捕捉自然、生命之美,后将此写生、采风的第一手素材资料作为创作的基础