2020全国百位书画艺术传播大使专题报道：罗钟(3)

罗钟先生的书法肇基于罗丹书艺，但他在谋求深入传统得同时，亦希冀求新变与多元探索。他以隶书为生发点，发挥其书固有的金石气优长，结合并多方研味《石门颂》、《衡方碑》、《张迁碑》、《曹全碑》、《嵩高灵庙碑》、《张猛龙碑》、《爨宝子》、《爨龙颜》等汉隶、魏碑经典与简帛书，同时，关注书法新潮，形成拙厚自然而又别具新意的个性化隶书面目。当代隶书崇尚情趣和自然书写，与传统隶书强调法度规范、雄峻方整、夸张蚕头雁尾的华饰风格不同，这便要求书法家要有融通求变的能力，同时也要求书法家要多方位地认识传统。罗钟先生隶书的创变正是在传统隶书的基础上，融合篆书、魏碑、简书的结果。其隶书以意为高，尚趣、尚朴、尚拙、去雕去饰、去巧去媚，陶化在心而应之于手，一任自然。他的草书在唐人大草的格局下，取涩势，并撷取现代于右任的魏碑行草的简约凝重和弘一法师的空灵恬淡，以及林散之草书的超逸萧散。他谋求在草书的放逸与拙厚之间寻找自我的表现空间，而这与他寄心篆隶不无关系。颇能说明这一点的是，为追寻与强化草书的厚拙之趣，他以左手作草。书史上，以左笔书名家者虽不多见，但也有以此卓荦名世者，如扬州八怪之一山东人高凤翰，右手病废后，代以左手作书。苍劲老辣；现代费新我，以左书名世。左手写字不合生理习惯，但用之可以节制拗救浮滑之弊。当然，高凤翰、费新我之用左手书写，是出于右手病废后的无奈之举。罗钟先生之用左手作草则属于一种个人的想见和审美意趣追寻。他认为：“草书创作应多些感性的发挥，少些理性的羁绊，右手过于熟易流滑产生习气而堕俗格，左手虽生，但顺乎自然，故无矫揉造作之媚态，能达到稚拙厚朴、反朴归真的效果。而且左笔取逆势，易得中锋，任心腕之交应，常能新意自出。但是左笔非人人可以为之，这是个人的手性使然。”至于为获拙厚之趣而故意用左手书写是否得法或能否获得成效尚值得商讨或有待于来日。不过，有一点是明确的，罗钟先生的草书不落俗谛，在奔放的草势中蕴有一种生拙童稚之趣。书法的时代气息以及书法家的审美情趣，都反映在罗钟先生艺术作品中。

隶书中堂屈原离骚句

品读罗钟先生多幅书法新作，无论斗方、中堂、对联、横幅抑或长卷、四条屏等等，无不体现与众不同的风采。篇篇均一气挥洒，尽显才情，线条优美，笔墨灵动，备见气度。我最欣赏的还是其中的小字行书。书之为道，至精至微。若无精微，则书法的艺术性也就不复存在。当代书法家每受“展厅效应”、“市场价值”等因素的影响，偏重大字宏篇，甚少致力于小字书者。而书法界认为，写不好小字，就很难算得上是位合格的书法家。漫步于罗钟先生的书法作品中，可以明显看出他已经建立了属于自己审美趣味的个性。谨严稳重的间架结构，章法字距、行距的开阔、动静天然、含蓄蕴藉的用笔，浓淡干湿的墨色变化，结字上因字赋型，左揖右让、左倾右斜的变幻形式，构建了别具一格的巧妙构思，悠远、灵秀的书写风格，又表现出丰厚的意象和丰富的内涵。

篆书中堂东壁图书府西园翰墨林

我与罗钟先生是好友，深知他是一位学识广博、艺术修养比较全面的书法家。尤其在当代书法家学养普遍匮乏的情况下，显得更为难得。在他一生的艺术追求中，他不仅从历代名家、大师处吸取营养、从近代名家中博采众长，为其所用，而且广泛涉猎于文学、诗歌、音乐、国标舞及其它诸多艺术门类。正是这些丰厚的文化培养了他的诗书气质，锤炼了他的艺术修养。久之，使其具备了丰富的学养，也使其作品富有了儒雅的格调。读其作品，既有其个人风格与面貌，又有书卷气息的深邃的内涵。

魏书中堂杜甫戏为六绝句其三

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