贺中秋 迎国庆·喜迎双节——画家田瑞龙精品专题(2)

——读田瑞龙人物画

形与神的问题一直是人物画家内心、笔下最大的纠结。东晋顾恺之曾发出了“手挥五弦易，目送飞鸿难”的感慨。近百年来人物画迅速发展，对画家的造型能力、笔墨功夫、艺术思维等方面都有了更高的要求。在众多致力于斯的人物画家中，青年画家田瑞龙在此方面敏于探索，甚为有得。

田瑞龙生长于陇南的他幼好绘事，广研前人之法，而立之年游学京华，先后在中央美院、北京画院、中国国家画院求学，师从著名画家王明明先生，求索绘事、问道名家，并勤于各地采风，在长期的创作实践中深研形、神与笔墨的关系，形成了沉酣隽永的画风。其作品主要以藏地风情系列和古装人物系列为主，《高原风》、《山风掠过》、《风从高原来》、《佛国子民》等多件作品入选全国及省级画展并获奖。

藏地风情系列以对藏民形象的刻画和内在性情的挖掘为着力点。田瑞龙笔下那些被神圣的经筒、缤纷的唐卡、雄伟的布达拉宫，还有高旋的苍鹰、沉默的牦牛、忠实的牧羊犬、风雪弥漫的广袤雪原陪伴的藏民，他们不仅有着粗犷淳朴的外形和执著坚强的内心，更有着生长于雪原的别样柔情与震人心魄的明艳。

《高原春早》中画家以凝炼的笔墨塑造了一位犹带稚气的藏族少女素朴的颜容和别样的清纯，人物形象的厚实严谨与环境的简洁精炼形成手法与色彩两个层面的对比；《素影》刻画了一位伫立凝睇的藏族女子，身穿宽厚藏袍的人物身形亭亭，眼神斜睨，耐人寻味，此作笔墨含蓄内敛，以用笔的微妙变化演绎了墨色的多重层次，背景与人物的墨色对比，透露出画家在笔墨与光影间的思考与探索。《香巴拉并不遥远》以四位不同年龄、不同姿态的藏族妇女的神态和眼神表现了她们对佛国理想净土“香巴拉”的向往，画面中心的青年女子目光中露出热烈的憧憬，让观者印象尤深。还有《山风掠过》、《祥云》、《心向圣地》、《风从高原来》、《情融佛国》等作品，表现的侧重点不同，但画家对人物形象与神韵的精彩表达所形成的深远意境及其给观者带来的震撼却是相同的。

在关注现实之际，田瑞龙的内心始终恪守着传统中国文人所遵从的行为方式与文化态度。除了显示造型实力的藏地系列作品，他的古装人物画与诗意词意画取象古雅，笔墨潇洒，画境隽永，极具文人意趣。

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