“黄昏我站在高高的山岗,看那铁路修到我家乡,一条条巨龙翻山越岭……”由印青作曲、屈塬作词的一首《天路》,从2001年传唱至今,激荡人心。如今,一部同名舞剧绽放在舞台之上,讲述“千里青藏一根轨”的故事。6月2日,第十二届中国艺术节正式宣布,国家大剧院原创民族舞剧《天路》荣摘第十六届文华大奖。
从2016年立项到2018年首演,再到此番冲击“文华奖”,3年积淀打磨,10余次专家研讨会、20余次剧本创作会、11轮47场京内外演出……舞剧《天路》历经了艰苦而又美好的孕育过程。一部通过不断打磨精益求精的《天路》,也是一个关于现实题材主旋律舞台艺术创作的探索样本。
创排
一个个小人物构筑“天路精神”
2016年8月,青藏铁路全线通车12年之际,国家大剧院启动舞剧《天路》创排。
主旋律题材其实不缺好故事,青藏铁路修建便是其中之一。1958年,青藏铁路一期工程开工建设,耗时26年,最终实现全段建成通车。2001年,青藏铁路二期工程破土动工,排除万难,最终在2006年完工,实现青藏铁路全线通车。48年修路历程,数十万铁路建设者执着坚守,筑起世界海拔最高、线路最长的高原铁路,堪称壮举。
舞剧《天路》创作过程中,主创团队赴青海、西藏采风,在雪域高原体验缺氧环境下工作的艰辛与不易,深入探究藏民族的习俗与文化。采风所感所得,皆成为舞剧《天路》灵感来源,并为创作注入深沉的情感力量。
编剧罗斌为全剧铺设了两条“路”:一是青藏铁路兴建、停建、复建的现实历程,一是藏族、汉族人民的精神之路,“筑路”与“心路”交织前行。“那片大爱大恨大彻大悟的雪域,那些俯仰天地动彻人心的人文,那种血肉筑就人神共寓天路的壮烈,深深激发了我。”罗斌说。
青年作曲家杨帆以歌曲《天路》为基础,展开二度创作,以交响乐风格的创作方式,把藏族风格音乐渗透在整部舞剧的音乐中。他希望用音乐写就一条路,“将天路承载的记忆、信仰、坚守、羁绊,还有那些鲜活的生命和笑脸,连接在一起。”
“‘天路’是一个宏大的主题,是我舞剧导演生涯中所面对的最复杂的一部作品。青藏铁路建设周期跨越近半个世纪,涉及老中青三代筑路人,同时更涉及汉藏两个民族、军民两个群体,如此繁复的线索在短短一部舞剧中同时呈现,着实不简单。”该剧总编导王舸一开始背负巨大压力。最终,他选择从常规的舞剧叙事手法和舞台呈现中独辟蹊径,在宏大题材下用一个个鲜活的小人物,塑造出青藏铁路建设者的群像,构建出几代人不畏艰险开拓“天路”的坚定信念。
“黄昏我站在高高的山岗,看那铁路修到我家乡,一条条巨龙翻山越岭……”由印青作曲、屈塬作词的一首《天路》,从2001年传唱至今,激荡人心。如今,一部同名舞剧绽放在舞台之上,讲述“千里青藏一根轨”的故事。
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