在举国欢度国庆的前夕，来自北京京剧院的青年新锐力量王泳智携张派经典名剧《望江亭》唱响国家大剧院，亮相“青春风采”青年京剧人才展演。作为新生代的张（君秋）派传人，王泳智以其颇具实力的唱做表演，令人耳目一新，为张派艺术再添亮丽色彩，倍受戏迷观众的好评，惬意的秋夜增添了一份独具戏曲气韵的活力。

《望江亭》原名《望江亭中秋切鲙旦》，作者是“元曲四大家”之首的关汉卿。他一生“杂剧”著作超过六十部，《望江亭》是其中经典之一。《望江亭》的京剧剧本，是由王雁、张君秋参考元曲剧本，并根据川剧《谭记儿》改编，上世纪五十年代由张君秋先生携北京京剧团首演，成为张君秋先生创立张派艺术的第一代表作。剧中第一主角儿谭记儿集美貌、机智、勇敢、正直于一身，人物特点鲜明，绵里藏针的形象正是张派最擅长的表现风骨。《望江亭》的唱腔设计新颖，独具魅力，特殊环节突出吹管、弹拨乐的作用，清新古朴，极大拓展旦角儿声腔艺术的空间。从创排至今，历经六十余载的不断积淀，已成雅俗共赏的经典作品，戏迷观众中谈“张”必提“只说是杨衙内”。另一方面，全剧的编导安排精致，处处点缀亦庄亦谐，“咳嗽”“歪诗”“假旨”“换剑”等情节，更为观众津津乐道。1958年，该剧被拍成戏曲纪录片，经典传世。

北京京剧院青年新锐王泳智成功上演《望江亭》

作为新一代的张派演员，王泳智多年来勇于挑战，砥砺奋进，专心学艺，努力丰富演出剧目，注意提升艺术修养，不断向新的艺术台阶攀登。2021年3月，王泳智跟随戏曲教育家蔡英莲老师学习了《望江亭》这出张派代表作品。蔡英莲老师作为张派的优秀传人深得张派艺术真传，在唱念做表上对张派艺术有着独到的艺术见解和精准把控；同时，作为一名出色的戏曲教育家，对如何传承张派艺术，遵循张派艺术的表演规律和声腔特色，正确继承流派的演唱风格和表演技巧，更是匠心独具，为传承发展张派艺术做出了不可磨灭的贡献。初出茅庐的王泳智先后演出过《诗文会》《状元媒》《赵氏孤儿》等张派剧目，对张派的艺术风格有了一定的认识和了解，也积累了一些舞台表演经验；但《望江亭》在张派剧目中的地位非同一般，无论从唱念还是从表演上有更高的艺术水准和要求。从唱上来说，唱腔板式丰富，新腔迭出，演唱难度大，对人物的塑造与把握，着重以声传情；从表演上来说，在人物性格和身份的变化上反差大，所需要把握和表现的内心情感丰富，所处的情境也比较复杂多变，对于一名青年演员来说，要演好这出经典名剧，着实有着不小的压力和的挑战。蔡英莲老师悉心传授，因材施教的传艺方法、细腻入微的细节处理技巧，让王泳智颇受裨益。王泳智在一次次的反复揣摩、一遍遍的磨练下，慢慢理解、掌握了张派声腔的艺术规律和精髓，结合自己的声音和天赋条件，摸索出了比较适合自己的演唱和艺术处理方式。在学习过程中，不断增强信心和力量，打开了一片新的艺术天地。去年12月，《望江亭》在长安大戏院一经亮相，便得到观众的好评和肯定，更得到了张君秋先生之子张学治的认可。

王泳智饰谭记儿   摄影苏岩

此次，王泳智携《望江亭》亮相国家大剧院，又有重量级的京剧名家李宏图、梅庆羊和著名琴师赵旭先生倾力扶持，更是令人瞩目和期待。在当晚的演出中，王泳智以其靓丽俊秀的扮相、大气端庄的表演、中正规矩的唱念得到了观众的认可。《望江亭》这出戏久经传唱，很多唱段耳熟能详，因此，对演员来说更具挑战性。从清安观第一次出场，“独守空帷暗长叹”的四平调，唱得悠扬舒缓，收放自如，耐人寻味，将谭记儿孀居愁苦、郁郁寡欢的心情表现得淋漓尽致。接下来的二黄散板“蒙师傅发恻隐把我怜念”和二黄快三眼“深羡你出家人一尘不染”的两个唱段，处理得情真意切，情感充沛，声音甜美圆润，韵味醇厚，稳健大方，恰当表现出主人公万念俱灰的无奈心境，令人颇生怜悯之情。“只说是杨衙内又来搅乱”一段南梆子唱得悠扬婉转、缠绵悱恻，充分体现了张派唱腔娇美脆甜的艺术特点，令听者着实过瘾。王泳智在演唱时，吐字清晰，韵调讲究，起伏有致，流畅自然，没有一味追高音或是卖弄技巧。其中的“奴本当允婚事穿红举案”一句声音饱满，行腔婉转，舒展清新，华丽多彩，赢得观众满堂掌声。

梅庆阳饰杨衙内  王泳智饰谭记儿   摄影苏岩