另外,同河濑直美、是枝裕和一同出道的导演桥口亮辅在1995年也拍摄了属于自己的导演作品《流砂幻爱》。故事描写主人公伊藤修司(冈田义德饰)对同学吉田浩之(草野康太饰)产生了同性之爱,但吉田浩之却深深喜欢上了新来的转校生相原果沙间(滨崎步饰)。三人之间由此产生了一段纠葛的爱情故事。吉田浩之一方面抗拒伊藤对自己的爱,一方面对相原果沙间的爱无法自拔。影片的结尾,吉田浩之对假扮成相原果沙间的伊藤表白,至此三个少年才明白,爱情不过是一个幻影,它既真实又虚幻,就像海岸上的沙砾一样。作为同性恋者的桥口亮辅并没有让这部电影拘泥于讲述同性之爱,而是想要借此表达自己对于爱情的悲观看法。
《流砂幻爱》
不同于岩井俊二开创的纯爱风格,桥口亮辅对于爱情的理解是悲观的,爱情是以性为基础的,是可遇不可求的幻影。他从一开始就展现出了一个作者导演的思辨性。他的另一部作品《三心两性》讲述了一对同性情侣和一名陌生女人之间啼笑皆非的故事,陌生女人爱上了田边诚一饰演的同性恋男子,在得知了他的性取向后,却依然不顾一切。导演借用疯癫喜剧的方式,表达的却是都市人的孤独。人作为客体渴望被爱,特别是女人为了避免孤独可以忍受一切。
他接下来的作品《周围的事》和获得《电影旬报》第一名的作品《恋人们》都以绝望的观点表现恋爱和婚姻当中孤独的人。评论家将桥口亮辅的这种悲观态度归结于导演因自身的特殊身份而在保守的日本社会当中所遭受的不公。但 无论如何,这些影片表现了爱情不同的维度,为这个题材提供了更多可供延展的空间。
热血少女与性别话题
近年来的影片中,少女形象越来越多地被放在重要位置展现出来。例如2015年的《垫底辣妹》就是这样的少女热血励志片。故事讲述主人公工藤沙耶加(有村架纯饰)通过自己的努力,最终考取日本名校庆应大学的故事。影片照旧采用“挫折—拼搏”的逻辑展开情节。
《垫底辣妹》
这部电影的题材非常贴近中国的高考,在中国上映以后获得了很不错的反响。细心观察平成年代以来的这类电影,成年人往往是疲惫和绝望的,小孩和少年则是充满朝气的;男性普遍是沉闷和抑郁的,女性却是坚韧和乐观的。这样的人物形象与昭和时代的电影完全不同,过去的“昭和男儿”在现在的电影中几乎绝迹。而造成这种现状的原因是社会环境的变化。经济萧条给日本社会蒙上一层阴影,长期的失业状况使得成年人特别是男性丧失掉了激情(在日本,传统家庭观念中男性承担几乎所有的经济负担,女性在婚后不再工作而是成为职业主妇),因此热血和活力被赋予到了女性形象中。
比如,在宫崎骏的获奖影片《千与千寻》当中,主角千寻就是这样的女性。故事中千寻跟随父母无意中闯入了神明的世界,父母因为偷吃神明的食物变成了猪,千寻则被迫留在汤屋打工,她希望借机拯救父母。千寻从一开始的懦弱胆怯,到最后变成一个敢于担当的少女。如果去除掉影片当中的奇幻元素不谈,我们可以发现这部电影讲述的其实就是一部完整的关于少女成长的故事。
《千与千寻》
近些年的日本摄影师,似乎一致性的走起了清新治愈路线。他们擅长从稀松平常的生活中寻找拍摄的灵感:朝昔相处的家人、最常见的日常小物、都市生活中的鸟与树......都是他们的灵感来源。
江户时代前期画家尾形光琳创作的《燕子花图屏风》被日本政府指定为“国宝”,目前是根津美术馆的镇馆之宝。《伊势物语》里的和歌“京中红袖经年好,远道羁愁此日情”被画家融入画中