京剧《东方大港》剧照。 出品方供图
大幕缓缓拉开,蓝色的海岸线、现代化的操作设备、五彩斑斓的集装箱、高耸如林的桥吊,一幅现代工业美学的壮丽图景在舞台上借助多媒体影像铺展开来,你很难相信这是在京剧的演出现场。1月2日、3日,在四川成都东盟艺术中心,由青岛市京剧院创排的京剧《东方大港》亮相第十届中国京剧艺术节,戏曲工业现实题材的当代创新性表达,吸引观众“走进”青岛港,沉浸在余音绕梁的新时代产业工人故事中。
2023年12月15日至2024年1月21日,由文化和旅游部、四川省人民政府主办的第十届中国京剧艺术节在成都举办。本届京剧艺术节坚持传统戏、现代戏和新编历史剧“三并举”,以广泛的题材、多样的剧目类型体现人民视角和时代精神。包括《石评梅》《突围》《瑶山春》等革命历史题材、《东方大港》《长空烈焰》《主角》等现实题材、《优孟》《阳明悟道》等新编历史题材剧目,以及《七侠五义》《千秋忠烈》等整理改编传统戏,在为期一个多月的时间内集中登台,体现中国京剧艺术传承发展的累累硕果。
本届京剧艺术节中,现实题材剧目颇为亮眼。京剧《东方大港》聚焦“中国智造”,讲述了青岛港总设计师张连钢及其“连钢创新团队”自主创造世界奇迹——智能无人全自动化码头(QQCTN)的坎坷历程。中国戏剧梅花奖得主张建峰、王艳和裘派名家王越等,充分发挥各自的行当特色,运用京剧传统程式,基于他们对所演现代人物、现代生活的理解,将人物形象细致打磨,在唱腔上字字重斟、句句深酌,表演上精益求精,为观众奉献了精彩的演出。《长空烈焰》取材自“两弹一星”元勋郭永怀以身报国的真实故事,唱腔设计韵味十足,让观众能够在欣赏优美旋律的同时,走近英雄,读懂英雄。
现实题材是近年京剧创作的重要领域。京剧现代戏创作,在题材的选择和把握上须具备独到的眼光,要深入现代社会生活,善于驾驭生活素材,在对传统艺术深刻融会的基础上,进行新的艺术创造;要在剧本创作、唱词唱腔设计上狠下功夫,通过剧中人物喜怒哀乐的情感变化折射时代变迁,触动现代人的情感与心灵,做到寓教于乐,雅俗共赏。
“京剧新编剧目如何守正创新”“传统京剧如何与现代观众实现情感共鸣”“京剧现代戏的创作成就与不足”……在艺术节举办的“二十八载再出发·京剧奋进新征程”主题研讨会上,现实题材创作成为热点话题。来自全国各地的戏曲理论评论、编剧、导演、表演、舞美、音乐相关领域专家,就推动京剧艺术创造性转化和创新性发展建言献策。
“京剧有足够的自信来实现自我更新与发展。”上海戏剧学院原副院长、一级导演郭宇表示。他认为,对于以京剧为代表的戏曲艺术,继承与发展是一对相互作用的概念。“讲继承,不仅仅是放在博物馆里参观;讲发展,须明白戏曲是一种‘活在当下’的舞台艺术,且始终与人民联系在一起。人们的喜爱支撑着它的发展,所以它必须要适应时代。”
在现代戏中如何弘扬中国传统美学精神?中国戏曲学院导演系主任、教授王绍军说:“现代戏的结构源于西方戏剧,创作者应该在现代题材、剧作结构等方面,思考传统美学的表现形式,做发扬传统美学精神的主导者、开拓者、创造者。”
电影,不仅是一部艺术品,更是一种文化传承和推广的有力载体。今年,暑期档的中国电影用多种类型题材向优秀传统文化致敬,用光影传承赓续千年的中华文脉,也展现着中华文化的强大吸引力。
太原古称晋阳,有5000年文明史、2500多年建城史,全市现有2000余处不可移动文物,其中古遗址334处、古墓葬121处、古建筑932处、石窟寺及石刻48处、近现代重要史迹及代表性建筑796处。
“民以食为天”,自原始农业诞生之际,我国的农作物体系就展示出“多元交汇、多元一体”的特点。有些新物种不仅在华夏大地上“站稳了脚跟”,还能“反客为主”,成为今天散落各地的地理标志产品。一起来看历史上那些关于“老祖宗严选”的趣事。
“四川大学博物馆注重学术研究与大众传播,从学者视角和学科维度精选展品,并结合现代科技手段,构建可看、可听、可闻、可触的综合性展陈体系,力求增强观众特别是青年学生对博大精深的中华文明的兴趣。”
网络微综艺《我爱我很棒旅行日记》日前收官。作为今夏最与众不同的一档多人旅行Vlog,该节目以“旅行日记”的形式聚焦余秀华、完颜慧德、苏敏、邓静四位有不同故事和经历的女性嘉宾,凭借真实治愈的“碰撞”受到大家喜爱。
京剧和国画都属于国粹艺术。以京剧的艺术样式表现国画大师齐白石的传奇人生,是一件有探索意义的艺术创举。新编京剧《齐白石》截取20世纪20年代享有盛誉的齐白石“衰年变法”这段重要人生经历,表现他执着于艺术理想,不为世俗功利所驱,只为艺术求索,终于成就了常人所不能成的业绩。