1950年代左近出生的人，只要是纯正的电影迷，总会坐下配音控的病根，因为那时的引进片，几乎全都是配音版。而较早时期打字幕的原声片，作为平民观影者，反倒是1980年代中后期方才得见，个人经验中印象最深的，便是卓别林的黑白片甚至默片。当然，卓老作品中也不乏配音版。其实，我个人对真正喜剧的感性认知，正是拜卓老所赐。
1980年代中后期是配音译制片的黄金时代，陈叙一老的上译厂占据了这个黄金时代的绝大半壁江山，邱岳峰、李梓、苏秀、毕克、童自荣、刘广宁、乔榛、丁建华、曹雷、尚华、于鼎等，成为用声音塑造角色的知名大咖，或者该叫声咖才是。那时的金嗓子不是周璇，也不是喉宝，而是他们各型各款声色缤纷的音质。
其实，早在内参片时期，他们就在默默耕耘，只是不为大众留意罢了。当然，长影及其前身东影也不乏译制，只是影响略逊，也只有陈汝斌、孙敖、向隽殊、徐雁、李真等人享有知名度。
那其实也是声频的黄金时代，广播里的电影录音剪辑以及广播剧和小说评书联播，都可以风靡一时，那是声音可以替代影像的时代。
真的是风水轮流转，在院线和视频病毒性扩张的当下，有声读物、广播APP居然风行红火，声频重又成为大众的心头好。这不由得令人想起李雪健老师的一句广告词：没声音，多好的戏也出不来。只要不是偏要用哑剧抬杠，该说此话真的有理。于是湖南卫视推出号称全国首档原创声音魅力竞演真人秀的《声临其境》，可谓正其时也。
该节目的广告词和节目也是蛮搭：每一个声音都值得被记录。由此自然见出芒果台的市场当量。广告词固然精彩，不过说到底，还是有质地的声音才会被关注乃至吸引——展示声音的魅力，缔造声音的世界，乃至听觉享受、耳朵大餐种种，才是该节目推出的要义所在。
