“我们相信人会在某个特定的时刻，因为某个特别的际遇而开始发生某种转变。这种转变可能是因为你到了某个地方，也可能是因为你遇到了某个人，这种转变在我们看来就是人生的一种‘奇遇’。”赵琦表示，基于这样的预设，摄制组也给艺人们准备了各种体验，像在美国追寻龙卷风，去登顶高山，去非洲看大象，以及进入临终关怀机构体验音乐疗法，总结起来就是“不去旅游热门景点，尽量多的与当地人深入沟通和交流”。这种安排也与艺人之间产生了奇妙的化学反应，像个性敏感又内敛的朴树屡屡拒绝拍摄，却经过一段摩托车骑行后打开了自己，前后反差也展露了他真实的个性。
纪录片式团队拍摄
呈现艺人真实感受
《奇遇人生》先期设定包括10位艺人与10个目的地，每段旅程也预估是6至7天的海外行程，按照常规综艺节目的配置，这是一个需要百人上下的大综艺团队。但赵琦透露，此次拍摄依然延续了纪录片摄制组的配置，加上摄影师团队，也就20多个人。
拍摄方式上，团队也坚持采用纪录片的小机器、小团队模式，和此前综艺节目中动辄数十台摄像机，常常清场拍摄的习惯相比，《奇遇人生》的拍摄依然是作坊形式的“小而美”。“纪录片团队希望能够尽可能减少镜头的介入，即便是外拍时的跟拍，我们也不会让镜头跟得太近，借此能让艺人的状态更加放松和自然。”赵琦说，按照纪录片拍摄的经验，如果艺人最终能够忽略镜头的存在，才算达到合格的拍摄效果。
在与艺人团队沟通时，摄制组也会要求艺人海外拍摄时随行的工作人员尽可能减少，同时要求至少6至7天的拍摄周期。“艺人团队人数越少，艺人就越可能踏出自己的舒适圈，如果他一拍完节目就回到自己的小圈子里，其实是很难真的与拍摄团队形成比较亲密的关系。”赵琦透露，如果团队保护相对减弱，艺人也会对摄制组产生更强的依赖，在片中的呈现也会更加真实。一周左右的拍摄周期，同样也有助于加速艺人与摄制组信任关系的建立，“像一般综艺节目那样只拍两三天就坐飞机走人，显然也很难真正体验到所谓的生活，也不会有什么特别的感受。”
潮州麦秆剪贴画，是一种洋溢着浓厚乡土气息的民间剪贴艺术作品。取大自然的麦秆为原料，经民间艺人的精心设计，利用麦秆的光泽、纹路和肌理进行手工艺术创作。工艺独特，技术精湛，出神入化。
诗言志，画亦然。绘画是画家性情意志的心灵抒发，是通过笔墨色彩与世界的“对话”，是美的化用与视觉的传达。在画家纪远英的笔下，我们感受到的是他对于大写意泼墨画的情有独钟与精采。
当今，对于国产综艺节目，观众们越来越严格，审美也日新月异，有人喜欢热闹喧嚣的竞技类综艺节目，就有人喜欢能静下心来欣赏的文化类综艺节目，《神奇图书馆在哪里》就是一档以图书馆之名探讨人生真谛的文化节目。
“书为心画，诗为心志”，中国书法作为中国文化艺术最具代表性的文化样式，以其天人合一的伟大气魄和超凡脱俗的高度颖慧，展现了人与万物的和谐之境、纯净之美。
外公曾说，细雨蒙蒙的时候，三峡大坝上能见到白马，飞跃而过，无人能追。那时候我总在细雨绵绵的日子问外公，今个白马什么时候来，外公说雨要垂直着下，才会来呢。
