笔耕不息，钟情翰墨——专访著名书法家尹祥君

尹祥君，字进生，号海墨斋，瑞斋、牧云堂主、灼真堂主。1960年出生于山东省菏泽市，1990年在京举办个人书法展，后被中组部以特殊人才调入团中央全国青联秘书处，筹备成立了“中国青年书法家协会”并任秘书长。1991年,代表中国青年书法家协会向中国书法家协会第三届理事会致词。2013年至2019年担任中央国家机关书法家协会常务副主席兼秘书长、中央国家机关美术家协会副主席，2020年担任中国艺术研究院艺术培训中心书法导师。

（著名书法家尹祥君）

他每晚一灯萦然，每天习字不辍。他注重采撷古人书法之长处，并在此基础上自成一格。“文则数言乃成其意，书则一字已见其心。”尹祥君的书法取境于老庄哲学的道法自然，取材于足下游历的名山大川，存黄河之浩然荡气，续泰山之雄浑魄力。在章法上讲究顺势惯气，有的牵丝不断，有的则笔断意连、气势豪放、雄浑有力。

久久为功，钟情翰墨

书法是久久为功的生活艺术。尹祥君将书法练习与艺术创造内化于心，外化于行，在他看来，书法如同一日三餐，吐纳呼吸一样不可或缺。

“我还在工作的时候，天天需要上班那会儿是利用八小时以外的时间练习书法。有时候早晨起来做做功课，写一写，几十年下来，书法已成为了我生活的一部分。如果自己一天没摸毛笔，感觉这一天就如同白过了似的。”尹祥君说。

书法因其独特的雄浑之美，使得文人墨客为之倾心，尹祥君就是这样一位为书法事业坚持了半个多世纪不懈努力的人，仅仅杜甫的《秋兴八首》，他用尺八屏就写了331通。

临帖是一辈子的事，启功先生到80岁还在通临柳公权《玄秘塔》。启功先生是边临边创，临帖的终极就是临谁不像谁，而是取其笔意和精华。尹祥君表示：“我每天的功课时常都是临半天后再创作、再悟、再读贴。读贴的时候也是事半功倍的，例如我琢磨颜体，观察到它是横细竖粗，左轻右重，就会在临帖的时候多观察它这个字的特点。”

成竹在胸，以气领笔

写草书首先是要胸有成竹，另外是要以气领笔，以气取势。如果一个人缺乏精神，看上去很懒散，就写不出好的字来，所以在写字的时候要达到无我、忘我的精神境界。

尹祥君强调，在创作草书时，经常是酒到微熏，把自己的豪情、激情、才情充分调动起来，再下笔书写。毛笔只不过是手上的一个工具而已，是手臂的延伸，尤其是写狂草，更应该能达到忘我的境界，这样才能写出好的书法。

章草是从汉隶演变过来的，古时奏章多用隶书撰写，由于书写工整规矩影响书写速度，所以汉章帝时期创造了章草。章草的特点就是写起来比较简便和快捷，今草草书的源头便是来自于章草。

据他介绍，在具体习字过程中，章草需要掌握的是隶书的“蚕头燕尾”，也就是说掌握好隶属里面这个“蚕头燕尾”就行了，并且其他的和楷书也有一些接近。

道法自然，知行合一

书法艺术讲求笔法的精到与文化的修炼，是知行合一的艺术形式。

“书法是需要靠琴棋书画诗酒花茶周边姊妹艺术滋养的，如果一个书法家胸无点墨，那写得再好也只是写字匠。”尹祥君表示，在古时是没有专职书法家的，写字几乎都是做官之余，朋友礼尚往来写手札、写信件这样日常的用途，也就是说没有那种天天练习写字的专职人员，而一个人的书法风格是自然形成的，不是刻意做出来的。

尹祥君的书法造诣一方面源自于研读诗词歌赋，游历名山大川，用心感受与记录大自然并内化于书法艺术中来；而另一方面则得益于绘画的潜心钻研。2021年，尹祥君正式拜学吴悦石先生学习画画。

“书画同源，吴先生让我画点文人画，像梅兰竹菊四君子这样的内容，在画竹子时你要想到竹子那种‘未出土时先有节，到凌云处总虚心’的性格。”据他介绍，没拜吴先生之前，他总想把书法的线条运用到绘画当中去，苦苦的寻找了多年未寻得门路，终于在吴先生的指点下豁然开朗，领悟颇多。

“‘人奇字自古’，这个‘奇’不是奇怪的‘奇’，而指的是一个人读书多了，高古了，然后再下笔，胸中就有了丘壑。做人、写字、画画，先要把人做好，如果你人做不好，人心术不正，那你肯定画不好的。”尹祥君说。

个人荣誉

尹祥君在中国美术馆、中国国家博物馆、香港中国文物展览馆等已举办过多次书法展览；六十七幅作品先后在国际、国内书法大赛中获奖、入展、刻碑；手札书法精品相继被人民大会堂、中国美术馆、中国国家博物馆、香港美术馆、大英博物馆、澳洲皇家博物馆等国内外知名的博物馆收藏；三百六十九幅艺术珍品流传于欧美及东南亚地区。

《第一收藏》栏目专访

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