台北故宫博物院表示,此次“泥土的坐标—院藏陶瓷展”以东亚陶瓷为主题,系依托于台北故宫博物院丰富多元的收藏;从清代盛世康熙(1662-1722)、雍正(1723-1735)、乾隆(1736-1795)官窑瓷器作为开端,呈现中国陶瓷制作技术、资源、经验与能量皆灿然大备的巅峰。按照风格特色,展览分列越南、泰国、柬埔寨、缅甸与韩、日等地域单元,精选代表性文物,呈现东亚各地陶瓷产业竞起所发展出来的不同风格样貌,并通过釉色、纹饰、器形等要素,见证中国与周边国家陶瓷文化的交融。
中国历朝都将陶瓷制作与供应视为国家制度的一环。康熙、雍正、乾隆时期是清代的黄金盛世, 也是制瓷科技达到巅峰的时期。除了官窑制度完善,盛清时期的皇帝还积极指挥官窑瓷器的制作,他们善用督陶官,阐扬历代陶瓷美学,并汲取外来的新元素, 成就最多彩多姿的瓷器样貌。这些盛世的工匠技艺,也正反映了皇帝实验、仿古与创新的精神。
北宋 汝窑 青瓷纸槌瓶
清 乾隆霁青描金游鱼转心瓶
与此相对,在“陶瓷典范”单元中则展示了中国陶瓷史历来之精髓。这些经典的陶瓷美学,包含了窑工的各种智慧结晶,无论是不同时空持续被引用、转换与再诠释的花纹装饰,或者是器皿造型的大同小异与变化万千;当胎体披上了青、白、褐、红到蓝白辉映甚至五彩夺目的外衣,中国瓷器的多元艺术风格是历久弥新的永恒典范,备受各国瓷器消费者喜爱,并在他们发展自身陶瓷制造技术时,成为模仿和推崇的对象。
清 乾隆霁青描金游鱼转心瓶局部