十多年前黄小明大师与中国美院宋浩霖教授合作的《九龙图》则对中国传统龙纹作了创新性的演绎,不再沿袭雕馈满眼的“满地雕”模式,而是删繁就简,将中国传统的云纹、海水、山崖等背景纹饰作极简处理并与九龙适当分离,大面积留白让画面更加空灵,开创了国画木雕的新境。
唐卡木雕是黄小明大师于2017年的创新之作。他与青海热贡唐卡传承人娘本大师合作,以娘本大师的唐卡稿为设计蓝本,创作了东阳木雕作品《四大金刚》。饱满壮硕的藏传佛教人物虽然占据了整个画面,却毫无臃肿、突兀的感觉,显得庄严神圣。2017年9月,黄小明在中国国家博物馆举办个人艺术展览,《四大金刚》被国博收藏。
此次展览,他又带来了唐卡木雕新作《释迦牟尼佛本生故事》,用线条精致、造型精准的薄浮雕技法,传递了佛教人物的纯美。
远游何处不销魂。在行走中更新灵感,在思考中磨砺刀锋,才能造就“志于道而游于艺”的从容状态。因旅游而衍生的木雕佳作,黄小明足以写一本书。一组黑白相间的彩绘立体木雕《企鹅》,就是他游历南极后用东阳木雕展现最古老游禽在冰天雪地生活的场景。这19只动作各异、憨态可掬的企鹅,拓展了东阳木雕的国际化视野,再次展示了传统木雕在现代生活中大有可为。
“艺术创作者必须深入体验生活,感悟生活。生活是艺术创作的源泉。”求索半生,黄小明一直以美的作品感召人们爱美的心,借以真正地完成人们的生活。
遽然变轨,传承有道
这一天,黄小明大师为父亲黄树银编著的新书《匠者仁心——我做竹编八十年》同步发布。“这是一场献给父亲的展览,我以此致敬父亲,致敬他这一辈人的匠心和良知。”黄小明大师动情地说,匠心和良知,是技艺之外最需要传承的“道”,也是最高的“道”。
我忽然觉得,旧俗的力量会将人们一次次带回到与竹器、竹林相依相偎的日子,回到人与植物、自然之间深刻联系的日子。竹编,也会在某一日重新归来,活在每一个靖江人的生活中,重新挺拔生长。