“通过市场调研我们发现，北京直接从事雕漆工艺、人数超过10人的工作室仅在5家左右，”李志刚估算，目前雕漆行业从业者不足百人。其中，雕漆技艺传承人一共3人，他本人也是其中之一。
除了人数少、群体小之外，传承群体年龄上的断档也是雕漆技艺发展的一大困境。“一个‘大师’需要经过30年左右的磨练，大浪淘沙、撷珍萃华，留下的太少了。”李志刚指出，目前技艺的从业者普遍年龄偏大，四五十岁的中坚力量非常稀缺，年轻的技术力量更加缺乏。
缺乏认同留不住年轻人
李志刚时时反思，是什么造成了近几十年内这个行业专业人才的迅速流失？首先从培养方式上总结经验，他认为过去的专业学习过程中，过于重视美术素养的培养，而在门类技艺上有所忽视，造成教学与技艺脱节，“三年的学习根本接触不到技法实操。”可以说，过去对雕漆技艺的真实认识都是在进入工作单位开始实习后建立的。
而进入单位后，企业内的培养模式则是“师带徒”式的，有谱系地继承这个行业的种种技法。“那时候，我们技术人员进入单位第一步是按传统的方式练习磨刀，所谓‘工欲善其事，必先利其器’。”李志刚举例，雕漆工艺牵涉的工具众多，其中仅一把雕刻图案底纹的“锦文刀”就要磨上1个月，一个新人进入行业，磨刀就要花上至少大半年。
此后，就是雕漆技艺中最基础的锦文的雕刻。锦文是雕漆行业的传统底纹图案，分天文、地文、水文，加起来有上百种，常用的有三种。“刻这最基础的3种锦文就要练习至少半年时间，一个学徒要把手头的技艺练到纯熟，起码要3年才能‘出徒’。”而经过数年的反复练习，学徒也仅仅是对自己工序上的技法“门儿清”，对雕漆整体技艺缺乏把握。
