英国《卫报》在朵金65岁的2009年，发表了《朵金的剧场生涯》长文。文中说到朵金的独特之处在于，兼容并蓄了俄罗斯剧场、同时也是世界剧场史，两大巨人的特点。
一是，斯坦尼斯拉夫斯基强调角色精神探索的心理写实主义。二是，梅耶荷德所强调的剧场就应该戏剧化，才算是剧场。前者要求深挖故事和人物的心灵，后者要求演员肢体和舞台形式得利用各种手段来阐释。
朵金还更进一步地相信，剧场不但要戏剧化，而且应该让人震惊：“剧场的目的——其实说实在的，就是震惊。不仅仅是让人思考，讲故事，更不要说让人娱乐消遣了，而是让人有可能，或者迫使人感到震惊。”
谈到这里，我们就不禁要说，这不就是中国话剧之所以为“话”与“剧”综合体的奥义之所在吗！有话（文学性），又有剧（照顾到舞美与整体风格），完全是有可能创造出经典的。
《兄弟姐妹》剧照
剧场特质：柴米油盐被戏剧化放大到让人得肃然仰视
关于《兄弟姐妹》的创作过程，朵金认为：“我们不是排一个剧本，剧本并不存在，我们只是试图深入整个生活的层次，重新在舞台上把它创造出来。我认为，这迫使戏剧把视野拓展得更加宽广，更加广阔地认识生活。”
《兄弟姐妹》改编自费·阿勃拉莫夫的《普里亚斯林一家》小说四部曲，出版于1958年。故事描述1945年到1949年期间，偏远小村庄的“新生活”集体农庄村民的生活。
原著书名所反映的普里亚斯林一家，是主要角色。最后，为了声援农庄主席，普里亚斯林家的长子想要发出联署信，却没有人愿意支持。剧终之前，只有已经出嫁的妹妹愿意签名。
