杜尚把小便池颠倒命名为《泉》
但就中国社会普遍教育情况而言，现在美术馆的工作之一依旧是审美的普及。我们也通过一系列的公共艺术活动交流审美的感受。从审美的接受到审美的创造，大部分人可能是说两者可以兼顾。博伊斯说“人人是艺术家”，单纯从技术层面来说不可能人人都是艺术家，因为有技术层面的障碍。但从认知层面来说，当然可以“人人是艺术家”。杜尚把小便池颠倒命名为《泉》，没有技术但却被认为是艺术品，这标识了人类认知的新可能。如果还停留在技术层面的审美构成，那么就难以衡量当代艺术作品。
人人都是艺术家，人人都可以参与艺术，实现自我价值，这个自我实现是人的再发现和自由的新可能。这是艺术很重要的意义和方向。
唐春山：艺术是对定制化的抵抗，是对现实的超越
（唐春山系同济大学人文学院理事会理事长）
首先，我想传统艺术曾经也是“当代艺术”。人类自原始社会起就有了艺术，就开始超越当下生活，而创造出意象化的图像。今天的当代艺术，一百年以后也就成了传统艺术。例如，照相机的出现结束了传统绘画的时代。对于忠实于原有形象的艺术形式，此时就注定要被超越。
其次，技术时代，世界产生了定制化或者统一化。在这一过程中，差异性消失，统一化被扩大。人要抵抗和超越这种定制化和同质化，使得对于艺术的需求扩大。
人类社会的发展，在创造物质和生存条件的过程中，差异性的内容会被创造出来，这也是艺术产生的条件。但是，如果人类在创造自己生存条件的过程中，由于技术的发展，人逐渐淡出，我们用设备，用智能来制造，人从创造物质的过程中被抽离出来，制造物质的方式逐渐被统一化、定制化、数字化，标准化。那么人怎么办？人需要去做什么？
