把楷书推向未来

李杰：从这点来看，我们对您的书法有了个大概清晰的认识。那么另外一点，就是从书法理论上讲，2002年，您的书法理论著作《书法原境论》出版了，当时在书法界就引起了一定的轰动，那么，十四年后的今天，您的这种“无正侧式”用笔理论与《书法原境论》，它们之间有没有相承或者说相互影响的关系？这点还请您来谈一下？

微末：到目前为止，我所写的楷书，所做的一种探索性的、朝前推进的尝试，完全是为了实现我的《书法原境论》那个体系的梦想，我在实践它。实际上是，我那个框架2002年已经建立，我现在做的这步工作，正好在填这里面的“砖”。那么我现在大致描述一下《书法原境论》在说啥？《书法原境论》里，主要是引进了西方叫“原型”的概念，这个概念最早应是柏拉图提出的。此书主要是用西方的那种很开阔式的观点、眼光，来审视这个民族经典的艺术形式。柏拉图认为“原型”就是“理念”，某物要去发现它或寻找它，首先得有这个理念。比方说我们用来喝水的杯子，我们先有这个理念后，才能去找相应的杯子，如果没有这个理念，那么这个杯子它的存在，也就是像后面存在主义讲的，在我的意识里面是不存在的，柏拉图把这个“理念”就叫原型（李杰：先有概念，再有现实），过了2000多年，这个被人类几乎忘却的概念因荣格的再度阐述，才重新获得解救。荣格从人本出发，用“集体无意识”的概念理论，论证了人类共同存在并深刻影响着自身生存状态的原型心里。同时，也有一批人类学大家如弗雷泽、弗莱、卡西尔等则以文学、艺术的文本（语言、宗教、巫仪、神话等象征符号）作为出处，更深一层地阐释和注解了人类文化普遍的原型象征及意义，两者交融在一起，便构成了人类人文精神尤其是艺术创造方面最根本的原型结构和存在基础。基于以上理由，我把“原型”这个词从“文学”（主要是文学作品）中分离出来，直接引入中国书法里面，实际上就是书法艺术的人本原型和文本原型，同时也给人本原型和文本原型下了一个定义，我认为人本原型，是指人类心理学上有关书法艺术创造的原型区域，它包括普遍的艺术冲动（集体无意识）和个体（个体无意识）特殊意义上的表达（风格，特点等），也即对点线及汉字的方块结构、用笔方法这种原型领悟之后的心理学上的表达之原型；文本原型则是点线、汉字方块结构及用笔之原型。我现在所表达的一切，包括《新楷书千字文》，都是对《书法原境论》的填充。《新楷书千字文》看起来像一本字帖，但其实不是，它是一个切入点。是要通过这一切入点来传播我的关于书法原境的一种理想，这个文本原型正好是《新楷书千字文》实现的一个最重要的方向。在《新楷书千字文》里，点线、方块结构以及用笔方法全方位的展现，目的是要填充了文本原型。这样以来，中国书法就可用我的原型理论来解释、关照。文本原型和人本原型当它们达到高度程度的合拍时，才能有最高的境界。中国书法到最后是谈境界问题，古人有句话：“技进乎道，道进乎技”，道技之间，一个最高、一个最低，但是有个问题你想，技的目标是道，而道呢又要通过技来表达，对不对？相互之间有一个确认，你技再高如果你不朝道方面走，那你就是个匠人，你就是技。反过来，你道再高而不通过技来表达，那这个道也是在空中，兑不了现。所以，技和道达到高度的统一，那就是境界所要求的。所有的艺术它的境界都是一样的。所以古人才说“技进乎道，道进乎技”，我用《新楷书千字文》这个技来实现最高的自由，实际上已经跟道很接近了。如果技达不到自由，就不要谈道。传统的中锋行笔的一些方法，它遇到的困扰就在于：它太单一，线条重复太多。我们每个书写者在写书法作品的时候，因为始终要控制线条在中锋行笔上的力度，所以容易造成心理紧张。心不自由，用笔再不自由，你能达到什么自由？其实我的一切目标，就是把这种传统的中国经典的东西，在用笔和原型上，作了最大范围的扩充，从而实现最高自由，及我们人生的一些梦想和在艺术上的寄托，这是我最终的目标。

微末先生作品

李杰：那么，我们看了一下《新楷书千字文》，从我们的角度来理解，应该是对你的原型理论的补充（微末：补充），一个抒发点。这样的话就是说，即通过《新楷书千字文》的这种艺术实践，来体现、来抒发您对《书法原境论》的阐释。

微末：这只是我的一个探索！我花了40多年时间，的确很长。我给别人谈起这一点，就说我这一辈子只砸了一个坑。想想要砸这一个坑，需要多少东西去铺垫，所以我常年泡在西方哲学和中国哲学包括宗教里面，你必须要和这些东西沟通。书法是一个西方人叫做点线对平面分割的“视觉艺术”，它其实也是一个视觉艺术。但对我们来讲，它却是一种心灵的艺术和超念的经验实践的艺术，就像卡西尔在象征哲学里讲的，唯有艺术这种东西，它富有的象征意味，能准确的去表达你这个人。因为它在这个时候是自由的，人在自由的时候所表达的状态，就像我们的小孩所表达的状态一样，是很真实的。在这个很自由的状态，通过所表达的东西，来寻找你这个人的本性，很准确也是很容易的。中国书法现在面对的情况，就是我们作伪太多，作伪就是心在作假，很简单！我刚讲那么多，比如人本原型，文本原型，如果其中有一个不真实，那么它就不会达到很高的境界，其它所云的高境界，那不会是真实的。你的人本和文本不能达到合拍。因为落差太大，都是虚的，那叫作伪。所以呢，我认为如果真正深入这一点，在中国书法的文本和人本不断探索、不断究深，那么中国书法还是有很大空间的。不是单单局限于中国文字本身的那一点方块结构，就像画画题材一样，梅兰竹菊，永远是那个题材，但是人的心灵是改变的。所以，艺术会朝前，我们不必担忧。

最后感谢在我创作《新楷书千字文》这十几年时间里给予无限支持的妻子杨红艳，也感谢李剑兄、樊奎兄、李杰兄、周孝军兄、王东阳兄、雷力兄等的鼎力扶助！更感谢潘麟兄和丁易兄在学术上的提醒和持加！

微末先生作品

延伸阅读：微末——寻找书法艺术的原型

李杰：西安外国语大学美术研究所所长、美术学博士！

微末，原名沈兰荣，曾用名沈度。1964年出生于汉阴，与北大三沈（沈士远，沈尹默，沈兼士）同宗。现供职于陕西师范大学，文化学者，国家一级美术师，长安大学文学艺术与传播学院兼职教授。著有《书法原境论》（国际华文出版社）、《微末书法精品选》（荣宝斋）、《新楷书千字文》（商务印书馆）